ALBRECHT ALTDORFER

Retrato de Albebrecht Altdorfe

    Fue un pintor alemán grabador y arquitecto del renacimiento, que nació en Ratisbona  o Altdorl no se sabe con certeza, en el año 1480 y falleció en Regensburg en el año 1538.

    Esta considerado como el principal representante de la Escuela del Danubio junto a Lucas Cranach el viejo y Wolf Huber.

    Fue uno de los que introdujeron el paisaje en temas bíblicos con colores muy expresivos.




         Enseguida tuvo interés por el trabajo que tenia su padre que era pintor y miniaturista, al comienzo gustó al público con obras pequeñas a modesta escala que salían en los medios de comunicación no convencionales.

         Después se instaló en la ciudad de Ratisbona llegando a ser el arquitecto de la ciudad, ademas de concejal, las primeras fechas que aparecen de trabajos suyos firmados son de 1506, salidos de los talleres de Jacopo de Barbari y Alberto Durero.

         En 1511 viajó al sur de los Alpes donde el paisaje le conmovió profundamente, tanto que se convirtió en el primer paisajista moderno y además en líder de la Escuela del Danubio, esta escuela fue pionera en el paisaje como género independiente en Alemania.

         Posteriormente en 1513 entra al servicio de Maximiliano I en Innsbruck, allí realizaría varios encargos en la corte imperial, en 1529 pintaría " La Batalla de Alejandro en Isos " para Guillermo IV de Baviera, catalogada  como toda una obra maestra.

La batalla de Isos - 1529  ( Alte Pinakothex de Munich )

         Regresó a Ratisbona en 1520 con un hombre rico y se convirtió en miembro del consejo de la ciudad, incluso responsable de las fortificaciones de la misma ciudad.

         En 1535 estuvo en Viena donde pintó el pequeño panel de " St. George de la Selva ".

Campo de la madera con San Jorge luchando con el dragón 

       
          Su pintura aparte de las innovaciones que introdujo en la época, el defendía que la figura humana no debe afectar a la naturaleza, sino mas bien participar en ella o imitar sus procesos naturales, ademas introdujo en algunas composiciones perspectivas distorsionadas de efecto sutil y con las figuras fueras de escala en relación con la escenas principales.

          Pintaba en sus composiciones de temas bíblicos paisajes atmosféricos, con luces fuertes y colores brillantes que a veces se acercaban al impresionismo, su obra maestra sacare de la Edad Media es " La leyenda de San Sebastian ".

          Las obras de ALBRECHT ALTDORFER que sobreviven son un total de 55 paneles, dibujos, grabados en madera de 120 a 125, 78 grabados. 36 aguafuertes, 24 pintura sobre pergamino y él siempre firmaba y fechaba todas sus obras.

          Murió en 1538 siendo un ciudadano rico y respetado y fue enterrado en la Iglesia de los Agustinos de su ciudad natal.

1530/5

1516/18

1507

1526

1522

1519/22

1509/16

159/16

1526

1509/16

JOHN COLLIER

RETRATO DE JHON COLLIER - Marion Collier

            Pintor británico del estilo prerrafaelista que fue uno de los retratistas mas destacados de su género, se trata de JOHN MALER COLLIER que nació el 27 de enero de 1850 y falleció el 11 de abril de 1934, siendo ademas de pintor escritor.

             Era hijo de un juez y artista aficionado, Robert Porret Collier, se educaría en Eton y estudiaría en la londinense " Slade Scoll of Art ", para continuar su formación en París Con Jean-Paul Laurens y finalmente viajaría a Munich para completarla.

              Toma las influencias de dos buenos pintores como son sir Lwrence Alma-Tadema y sir Jon Everett Millais y mas tarde formaría parte de los 24 miembros fundadores de la Sociedad Real de Retratistas, llegando a ocupar el puesto de subdirector.

               Igualmente fue miembro del Instituto Real de Pintores al Óleo, llegó a exponer la no despreciable cifra de 130 pinturas en la Royal Academy y 165 en la Sociedad de Retratistas, en su faceta de escritor hizo La cartilla del Arte, Manuel de Pintura al óleo y El Arte del Retrato.

               COLLIER era un artista que cada año pintaba un tema distinto por ejemplo, en 1893 retratos de personajes famosos y a su vez cuadros de una bruja y un vagabundo, en 1901 se llevó a efecto el retrato de rey George V, todo esto dentro de la gran reputación que tenía como retratista de moda.

Charles Darwin 

                En definitiva retrató los personajes mas destacados de su época, a colegas suyos con Lawrence Alma-Tadema, a miembros de la Cámara de los Comunes, a mariscales de campo, etc., siendo uno de sus cuadros mas famosos es el de "Lady Godiva ".

Lady Godiva

                    Su estilo era dar la imagen a su obra de retratos solemnidad, aunque en muchos de ellos era lo contrario, a los llamados " cuadros de problemas " que era escenas de la vida ordinaria, son luminosos y frescos, le incluyeron en Dictionary of National Biography cuando falleció y el comentario de su pintura que lo hacia Geoffrey Asthon, dice que su pintura era mas bien aburrida y plana, se basándose  su comentario en la invisibilidad que COLLIER aplicaba a sus pincelada ( para mi casi todo lo contrario ) hoy lo llamaríamos realismo del grande.

                     No en vano la National Portrait Gallery de Londres tiene colecciones suyas y eso que tiene " pinceladas invisibles"  , un autorretrato suyo se se ha conservado en la Galeria Uffizi en Florencia, que supuestamente lo encargó como parte de su célebre colección de autorretratos de artistas.

Angela Mcinnes

Lilith - 1892

George Smith

The Land Baby - 1899

Sir Edward Augustus Inglefield - 1897

The water nymph - 1923

Sir Michael Foster - 1934

In the Venusberg Tannhauser - 1901

Marion Collier - 1034

The Pharaoh's Handmaidens - 1883

MONTSERRAT GUDIOL

Montserrat Gudiol

         MONTSERRAT GUDIOL i COROMINAS es una pintora española nacida en Baercelona en 1933 por tanto en la actualidad tiene 79 años. es hija del historiador de arte y arquitecto Josep Gudiol i Ricart.

          Empezó de una forma autodidacta y se formó en el taller de restauración de pintura mediaval, y a los 17 años se dedica a la pintura sobre tabla y papel, completaría su formación en el taller del pintor Ramón Rogent y en la década de los cincuenta termina su formación realizando viajes por Inglaterra, Francia, Suiza e Italia.

          En 1962 se profesionaliza en la pintura y lógicamente empieza a perfilar su estilo y su modo de pintar, cabelleras despeinadas, la manos elegantes, los ojos rechazando todo lo que ven, etc., quizás tenga cosas de Picasso de la etapa azul del maestro, aunque siempre tirando mas al surrealismo.

         Ha sido primer premio internacional de Dibujo Fundación Ynglada Guillot de Barcelona, tiene obras en el Museo Nacional de Arte de Cataluña, igualmente en Madrid, Bilbao, Johannesburgo y Montreal.

         Hay que resaltar que es la primera mujer que ingresó en la Real Academia Catalana de Bellas Artes de San Jordi y además le fue otorgada la Cruz de San Jordi que la concede la Generalidad de Cataluña

         Su obra deja ver la fuerte personalidad que tiene esta mujer, su capacidad de trabajo, además de ser una luchadora e implicada con los problemas del ser humano, lo demuestra la paz que trasmiten sus cuadros a la vez que los dota de una humanidad palpable.

Autorretrato

 
     Si quereis mas información sobre esta artista la podéis en su página Web:

Web Oficial de Montserrat GUDIOL.

KATARINA ALI

    KATARINA ALI  que nace en Zemun, Yugoslavia en el alo 1973 es una pintora que domina el óleo a la perfección y con unas composiciones en sus obras maravillosas.






     Se gradua en 1993 en la disciplina de Diseño Industrial en la Escuela de Diseño de Belgrado y en 1999 obtiene el título de Planificación Gráfica en la Academia de Bellas Artes y Diseño, de la misma ciudad.

         Ha participado en numerosas exposiciones tanto individuales como colectivas obteniendo diversos premios importantes, yo cuando vi su obra me dejo cautivado, por las atmósferas que consigue en sus composiciones poéticas, con cierto aire de sobrenatural y ademas semejan sueños donde la mujer es tema principal, todo esto llevado a cabo con un estilo muy elegante y fino.

         No nos podemos olvidar de la música presente en su obra, la mayoría de las veces interpretada por personajes que van desde el hombre a personajes de ficción salidos de los cuentos de hadas, en definitiva su obra merece la pena verla aunque sea en imágenes.

         

   Si quereis mas información de esta artista pasaros por su pagina Web que tendréis mucho mas ampliados los datos así como su curriculum.

Katarina Ali :: fantastic art, surrealism, fiction, dream, figuration