GIULIO ROMANO

       Giulio Lippi mas conocido como GIULIO ROMANO nació en Roma el año 1499 y abandonó la vida en Mantua el 1 de noviembre de 1546, fue un pintor y decorador además de arquitecto italiano del siglo XVI, que con sus innovaciones en relación al clasicismo del alto Renacimiento, ayudó a definir un estilo que se llamaría manierismo.

Giulio Romano, grabado a parftir de un autorretrato.

        En su juventud entro en el estudio de Raphale como ayudante y asistente, trabajó en diferentes frescos de las galerías vaticanas sobre diseños de su maestro, también colaboró en la pintura de los cielos rasos de la Villa Famesina.

       Debido a la muerte tan temprana de Raphael ayudó a completar trabajos que el maestro tenía pendientes entre los que se encontraba los frescos sobre la vida de Constantino en el Vaticano, así como cuadros donde se encontraba " La Coronación de la Virgen ".

Raphael - Giuliano y Giovan Francesco Penni

         
       Cuando se produjo el saqueo de Roma  y la muerte de León X, los mecenazgos decayeron y Fernando II envió a Baldassane Castglione para que convenciera a Romano que creara pinturas y proyectos de arquitectura, para el ducado de Mantua, aceptaría la propuesta y el resto de su carrera lo desarrolló prácticamente en esa ciudad.

     

Gigantes - Palacio de Mantua 

         Seguiría su ascenso de forma que fue nombrado arquitecto de de la Basílica de San Pedro y por esa época Romano fallece.

Batalla de Constantino contra Majencio. fresco

Virgen con niño - 1522/1523

Alegoria a la inmortalidad

Adoration of the Shepherds - 1535

Cupid and Psyche - 1526/1528 - fresco

The Circumcision 

The Old Woman and Vulcan - 1526/1528 - fresco

Venus and Mars Bathing - 1526/1528 - fresco

Virgin with the Child - 1520

Retrato de una mujer - 1531

        Algunos cuadros donde Romano intervino en obras de Raphael.

Santa Margarita - Raphael y Romano - 1518

La Petite Sainte Famille - Raphael y Romano

LAS MADONNAS DE RAPHAEL

RAPAHEL SANZIO - 1483 - 1520

        Todos los expertos coinciden en definir a Raphael como un pintor con el mas alto nivel de perfección que cualquier artista podría soñar, él aunque ejecutó diferentes trabajos en murales y retablos varios,  la verdad es que su fama en su época y a través del tiempo la adquirió por sus famosos cuadros de Madonnas.

        Su muerte a los 37 años conmovió a todos en Italia, y en su sepelio le otorgaron honores solo reservados a príncipes y papas y todo derivado de lo que consiguió derivado de sus obras sobre Madonnas.

        Era maestro en la composición y en aplicar a sus trabajos una elegancia exquisita, supo captar la alegría y la complicidad entre madre e hijo, es decir las pintó con todo tipo de situaciones, unas elegantes y otras sumisas, en definitiva todas muy admiradas durante los mas de 350 años pasados después de su muerte.

Madonna con el Niño y el libro - 1503

            Se encuentra en el Museo Norton Simon de Arte en Pasadena, California.

Madonna y el niño con los Santos - 1504 - 1505

         También conocido como el Retablo Colonna, se encuentra en el Metropolitan Museum of Art. de Nueva York.

Madonna del Cardenillo ó Virgen del gilguero - 1505 - 1506

            Se expone en la Gallería degli Uffzi en Florencia, tubo que restaurarse en un periodo de 10 años terminándose en el 2008, mientras tanto una copia antigua se colgó en la galería para suplir al original.

Madonna del Gran Duque - 1505

   
           Se encuentra en el Palacio Pitti de Florencia, la pintura perteneció a Fernando III el Gran duque de Toscana y de ahí tomó su nombre.

Madonna del Prato - 1505

           Representa a la Virgen con Jesús y San Juan Bautista, se encuentra en Kunsthistorische Museum de Viena y también  se la conoce como Madonna del Belvedere.

Madonna dell`Impannata - 1513 - 1514

        Su ubicación actual es la del Palacio Pitti de Florencia.

Madonna della Seggiola - 1513-1514

           Representa a María abrazando al niño Cristo mientras que el joven Juan Bautista mira con devoción, está en el Palacio de Pitti en Florencia.

Madonna della tenda - 1514

             El diseño de la pintura es muy parecido a la Madonna della tenda con los mismos personajes y ademas esta pintada en el mismo periodo, esta en el Alte Pinakothek de Munich.

Madonna de Foligno - 1511

           Obra que en primer lugar la pintó sobre madera, se vió que no le convencía y la pasó a tela, se ubica en la Pinacoteca Vaticana - Ciudad del Vaticano.

Virgen de Loreto - 1508 - 1509

          Podemos admirarla en el Museo Condé en Chantilly, muestra al niño que acaba de despertar y juega con el velo de la Virgen.

Madonna de las rosas - 1506 - 1507

           Cuelga en la National Gallery de Londres, la obra muestra a una joven Virgen María jugando con el niño Jesús entregándole claveles.

Virgen de la Rosa - 1518 - 1520

        Expuesto en el Muaseo del Prado de Madrid y los expertos dudan de que sea obra de Raphael completamente, porque dicen que posiblemente fué ayudado por Giulio Romano para acabarlo.



         Menuda colección de Madonnas a cual mejor, si tienes que decidirte por alguna, todas son obras maestras y de un valor incalculable en cuanto a obra y en cuanto a dinero, espero que disfrutéis de esta extraordinaria selección de Rapahael.

LOUISE SEIDLER

Retrato de LOUISE SEIDLER en Roma - Carl Christian Vogel von Vogeistein 1820

     
     CAROLINE LOUISE SEIDLER pintora alemana de la corte del Gran Duque de Weimar y que a su vez era quien se encargaba de custodiar la colección de arte del duque, muy bien relacionada debido a su cargo, era amiga de confianza del poeta Goethe y del pintor Georg Froedrich Kersting que ademas sería su modelo en varias de sus obras importantes como " La bordadora".

     Nació en Jena un 15 de mayo de 1786 y vivió hasta el 7 de octubre de 1886 que falleció en Weimar, su padre era académico en la universidad de Jena y por circunstancias pasó su juventud con su abuela, que sería la que la inculcó el tema del arte enseñándola música y dibujo.

    Continuó desarrollando su amor por el arte cuando el escultor Friedrich Wilhelm Eugen Doll volvió a Gotha después de su larga estancia en Roma, pasaría un tiempo y Louise volvió a Jena, desarrollo su vida personal relacionándose con mucha gente famosa de aquella época, incluso llego a casarse en ese periodo.

     Fue después de visitar el Kunstgalerie Dresdner y quedarse impresionada por todo el arte que vió, cuando tomó la decisión de ser pintora de manera que así lo hizo, progresó mucho y entró a convertirse en discípulo del pintor y maestro Leberech Vogel  y de una forma gratuita.

    En los meses de verano en Dresde continuaría su formación con el pintor Gerhard von Kugelgen, ya siendo pintora fue invitada por el Duque para que pintará algunos retratos de él y su familia, después de esto vendrían más trabajos parecidos, el éxito crecía.

    Sus trabajos con el duque la proporcionó una beca para perfeccionar su formación cosa que la permitió viajar a Italia, el 20 de septiembre 1818 comienza su periplo llegando a Roma, donde se instalaría en el circulo artístico de la ciudad y fue en la colonia alemana de pintores donde encontró una forma de vida mas artística y social que la centró del todo en el tema de la pintura.

    Llegó la primavera de 1819 y se desplazó a Napoles y en el otoño de 1820 se fue a Florencia siendo su propósito el realizar copias de los cuadros de Raphael, posteriormente el pintor Friedrich Preller diría al ver las copias " los mejores ejemplares que conozco ", tanto fue el éxito que tuvo realizando copias que cuando realizó la de " La madonna Tempí " esa copia la adquirió el rey Luis I de Baviera en 1826, para la Pinacoteca de Munich. Creo que con éste detalle está establecido el nivel tan alto que tenía Louise en esos momentos de su carrera.

     En el otoño del 1821 dejó Florencia y regreso a Roma, en abril y mayo de 1822 realizaría otra copia del cuadro " Los jugadores de Violín ", que después formaría parte de la colección de obras en el Schloss en Potsdam y a la par iniciaría su pintura " Santa Isabel la entrega de limosnas ".

Santa Isabel, la entrega de limosnas

        Ella dijo en su momento que el tiempo que pasó en Italia fue uno de los mejores de su vida, pero por desgracia recibió la noticia de que su padre estaba gravemente enfermo y tuvo que regresar a Weimar urgentemente.

        En su regreso y después de lo de su padre se empleó en terminar el cuadro de " Santa Isabel, las limosnas ", trabajaría otra vez para el Gran Duque Carl August pero su mente estaba en Italia y fue el Duque quien la persuadió para que se quedara como pintora de cámara y custodia de su colección.

       A raíz de su nueva posición se relacionó con los mejores círculos de la época, hizo diferentes viajes a Italia acompañando a varios personajes y ocurrió que empezó a perder vista obligando paulatinamente a abandonar su trabajo.

       Todavía tubo tiempo de escribir su autobiografía, que posterior a su muerte se publicarían, resultando ser una fuente para la historia del arte, fallecería en Weimar en 1866.

   

J.W.Goethe - 1811

Retablo de la capilla de Rochus

Descanso en la huída a Egipto

Carlos Alejandro - El Gran Duque de Sajonia

Wilhelmine Herzlieb

Bildnis Bertha Schroeter - 1815

Autorretrato - 1844

                                                   

        Os aportaré algunos de los cuadros originales que Louise Seidler copió en su etapa de Italia y que algunas de las que hizo están en colecciones:

Madonna del Gran Duque - Raphael - 1505

Madonna del Cardellino - Raphael - 1505/1506

La Madonna Tempi - Raphael - 1590

     

GEORG FRIEDRICH KERSTING

Autorretrato - 1814

          GEORG FRIEDRICH KERSTING es un pintor alemán bien conocido por su estilo Biedermeier, que se trataba de pinturas de interiores de estilo, nació el 31 de octubre de 1785 y vivió hasta el 1 de julio de 1847 siendo sus orígenes pertenecientes una familia numerosa y con muy pocas posibilidades.

          Empezó sus estudios en la progresiva Academia de Copenhague entre 1805 y 1808, donde pronto se adaptó a la claridad visual de la escuela danesa contemporánea, progresó adecuadamente a su talento y pronto fue galardonado con una medalla de plata en dibujo.

           En 1808 se trasladó a Dresde para incorporarse al ejército de Prusia, pasada esa etapa militar, concretamente en 1814, se trasladó a Polonia con una oferta de trabajo sería profesor de dibujo, volvería Meissen en 1818 donde se casó y formó una familia que tubo 4 hijos, ese año que se casó se convirtió en el principal artista en una fábrica de porcelanas.

           El hecho de que Kersting se hiciera amigo de Caspar David Friedrich, que como ya he dicho en la entrada que hablo de éste pintor, fue el principal artífice del estilo romántico alemán, de manee que a nuestro hombre le influyó notablemente, aunque de una manera mas subjetiva.

           Juntos hicieron  muchas excursiones a pie por Riesengebirge para pintar los dos escenas de paisajes y tuvieron la oportunidad de observar a fondo todos lo detalles de la naturaleza.

          También conocería a Louise Seidler pintora de cámara del Gran Duque de Weimar que a menudo la utilizaba como modelo, concretamente posó para su lienzo " La bordadora ", comentó de ella que además de ser una buena pintora era también una persona expléndidad y totalmente cómica.

           En 1813 Seidler muy bien relacionada dada su posición, ayudó a Kersting a enviar dos obras y una serie de dibujos para que las viera a Johann Wolfgang von Goethe, escritor, filósofo y algunas cosas más, éste cuando las vió quedó gratamente sorprendido y debido a que estaba muy relacionado con la nobleza, recomendó a el Gran Duque Carlos Augusto comprara su obra " La bordadora ".

La bordadora 1811         

          Kersting en su obra destacó mucho con sus cuadros de interiores, donde representaba a los prestatarios del siglo XVII era la llamada la pintura holandesa de género, sin embargo por otro lado ésta pintura era contemporánea debido a las situaciones descritas en los lienzos y el aporte de la personalidad del artista.

On Outpost Duty - 1815

Young Woman Sewing by the Linght of a lamp - 1823

At the Mirror - 1827

Der elegante Leser - 1812

Man Reading at Lamplight - 1814

Penitent María Magdalena - 1830

Der Maler Matthai im Atelier - 1812

Dame mit Schal

Der Geiger Nicolo Paganini - 1830/1831

Hermann Kersting ais Landschafsmaler - 1843

Rektor Golttob Ehrenfried Dietrich