EDWARD BURNE-JONES

RETRATO DE EDWARD BURNE-JONES - George Howard

           Sir Edward Coley Burne-Jones es un pintor y diseñador inglés perteneciente al famos grupo de artistas que formaban la Hermandad Prerrafelita, muy implicado en el tema, fue el principal responsable de encauzar a los componentes de la Hermandad a la corriente principal del arte británico y al mismo tiempo él se encargó de plasmar las mas exquisitas y bellas obras de arte de aquella época.

Edward Burne-Jones

          Nació en Birmingham el 28 de agosto de 1833 y falleció en Londres un 17 de junio de 1898, Burne-Jones empezó su formación en la Escuela del Rey Eduardo en Birmingham, luego estudió teología en el Exeter College de la Universidad de Oxford y por aquella época se tomó mucho interés por la poesía, además de descubrir la obra del escritor Thomas Malory " Le Morte dÂrtur " que tanto le influiría posteriormente.

           En 1855 entró en el taller de Rossetti aunque él desarrollo su propio estilo quizás influido por los viajes que realizó a Italia con el también pintor Ruskin y algunos otros, hablando de Ruskin diremos que fue el que le convenció para que no fuera eclesiástico y enfocara su carrera como pintor y diseñador.

           Empezaría involucrándose en el arte de la vidriera en Inglaterra, posteriormente de que se casara y se estableciera en Fulam. Londres, su vida privada sufrió distintos acontecimientos y durante la década de los ochenta del siglo XIX, Burne-Jones decidió no celebrar exposiciones debido a que la prensa le había dedicado ataques muy desagradables, todo esto se le complicó por un incidente con su modelo griega María Zambaco.

           Era 1877 y le convencieron para que expusiera de nuevo y lo hizo mostrando ocho óleos en la Galería Grosvenor Gallery que incluía " El hechizo de Merlyn.

El hechizo de Merlyn - 1874

             Hay muestras en sus cuadros de que le influyó el arte italiano de hecho se puede constatar en " El espejo de Venus ó la " Escalera de oro ", donde se inspira en temas mitológicos, también pintaría temas alegóricos y leyendas históricas.  Todo esto le llevó a triunfar en la Exposición Universal de París en 1889.

El espejo de Venus

La escalera de oro 1876/80

           Vendría el reconocimiento a su trabajo con distinciones y premios, como un diploma honorario de Oxford, en 1890 fue elegido miembro de la Royal Academy, en 1894 caballero, pero lo importante para Burne-Jones fue que influyó considerablemente en elevar la pintura inglesa.

The last sleep oj Arthur - 1898

La mendiga - 1884

Amor en las ruinas 

The Princess Sabra Led to the Dragon 

Sponsa de Libano - 1891

The Baleful Head - 1886/87

King Cophetua and the Beggar Maid - 1884

The Wheel of Fortune - 1863

María Zambaco - 1870

The Rock of Doom -1885/1888

 

WILLIAM HOLMAN HUNT

AUTORRETRATO - 1867

           
          Si hablamos de la Hermandad Prerrafaelita tenemos que hablar de WILLIAM HOLMAN HUNT que fue uno de sus principales fundadores, se trata de un pintor británico que habiendo estudiado en la Royal Academy de Arts, rechazó rotundamente su estilo que impuso su fundador.

          Nace en Londres el 2 de abril de 1827 y fallece igualmente en Londres un 7 de septiembre de 1910, como ya he resaltado fue uno de los creadores de la Hermandad Prerrafaelita que propugnaban un retorno a lo espiritual y sincero del arte, despreciando la pintura académica que la consideraban una mera sucesión de clichés.

           Es interesante que esta hermandad lo que proponía era inspirarse en los maestros primitivos italianos y flamencos del siglo XV, anteriores a Rafael para desarrollar su pintura.

           Un acontecimiento doloroso en su vida como fue la muerte de su esposa al dar a luz su hijo Cyril Benone, sumado a que nunca le propusieron para ser miembro de la Royal Academy, le llevó a tomar la decisión de no participar en ningún evento anual y exhibir su trabajo por libre, en galerías como Grosvenor Gallery y New Gallery.

            Su obra al principio no tuvo demasiado éxito, los críticos las calificaron de feas y mal ejecutadas, la verdad es que casi aciertan, porque todas sus obras muestran una gran atención al detalle y un  colorido vivo, además que muchos simbolísmos religiosos los obtenía de textos bíblicos y por tanto dentro de los miembros de la Hermandad Prerrafaelita,  fue el que mas defendió los planteamientos de ésta hermandad.

           Como otros pintores que al final perdieron la vista, condición indispensable para pintar como es obvio, a William le pasó lo mismo y naturalmente se vió obligado a dejar su trabajo, su última obra importante fue " The Lady of Shalott " de 1892.

The Lady of Shalott - 1905

           El cuadro que tratamos hay que comentar que lo tuvo que terminar Edward Robert Hughes, debido a las circunstancias de William y que en ese tiempo estaba de ayudante en el estudio, ya comenté en la entrada de Edward Robert Huges que tenia un estilo muy parecido al de Hunt.

       
          William Holman Hunt abandonó la vida a la edad de 83 años.

The Hireling Shepherd - 1851

The Awakening Conscience - 1853

Unsere englische Küste - 1852

Stra Benszene in Kairo - 1854-1861

Dante Gabriel Rossetti - 1853

Isabella and the Pot of Basil - 1867

The Finding of the Saviour in the Temple - 1860

The Shadow of Death - 1870

The Scapegoat - 1854

Bodegón con nido de pájaro - 1860

                                                                            

EDWARD ROBERT HUGHES

       EDWARD ROBERT HUGES es un pintor ingles familia de también pintor Arthur Hughes, concretamente sobrino y que manejaba un estilo muy influenciado por el prerrafaelismo y el esteticismo.

        Su periodo de vida va desde 1851 al 1914 nacido igualmente en Londres y pertenece a ese grupo de artistas de la época, que se inclinaban mucho hacia el simbolismo.

        Sus estudios ademas de lo que pudo aprender de su tío, empezó como estudiante de la Real Academia y no fue hasta 1872 cuando expuso algunas de sus obras en la Royal Academy.

        Utilizó a menudo las técnicas de la aguada y la acuarela, mostrando fielmente que es un buen observador de la naturaleza y llevándola al lienzo meticulosamente.

         Trabajó como asistente en el estudio de Holman Hunk, de hecho ayudo a Hunk en algunos trabajos posteriores, incluyendo la versión del " San Pablo de  La luz del mundo ".

          Fue siempre meticuloso con sus retratos de desnudos, convirtiéndose en experto y logró el reconocimiento internacional en la Bienal de Venecia en 1895, de hecho uno de sus desnudos mas famosos se titula " Luna cansada " de 1900.

           Posteriormente se adentraría en la literatura y en la poesía y los transformaría en magnificas ilustraciones y pinturas como " La dama de Shalott " de 1906, cuya laboriosa empresa tardó en completarse varios años.

La dama de Shalott

     

            Por desgracia la vista del artista empezó a fallar y necesitó de un asistente astuto para que captase su visión de su arte y en 1913 se trasladó de Londres a St Albans donde murió por unas complicaciones derivadas de una intervención quirúrgica en 1917.

Bryam de Tryst

Corazón de la nieva

Doncellas de Diana

Noche de San Juan

Novia de Betruccio

Dia

Idilio sueño

Las lagrimas de la inactividad

Hacer música

Las alas de la mañana

Vigilia de la Valkiria

         

ARTHUR HUGHES

AUTORRETRATO 1851

           Pintor ingles que además fue ilustrador y que estuvo asociado con la Hermandad Prerrafaelita, tío del igualmente pintor Edward Robert Hughes.

           Nace en Londres el 17 de enero de 1832 y deja la vida igualmente en Londres el 22 de diciembre de 1915 a los 83 años de edad, con lo cual tuvo una vida larga.

         
           
            Poco hay escrito sobre su formación, lo que si se pueden sacar conclusiones es a través de su obra que se caracteriza por sus colores brillantes mágicos y a su vez muy luminosos, además de un dibujo exquisito.

           Sus cuadros representan parejas con problemas, se puede apreciar el amor perdido y la belleza de las protagonistas, su gran inspirador fue el fabuloso John Everett Millais y por decirlo de alguna manera su " pareja " de pinturas.

            Podemos también apreciar que pone mucho énfasis por realzar la incapacidad humana, para mantener la frescura de la sensación juvenil en comparación con el poder regenerativo de la  naturaleza, un poco enrevesado esta explicación pero es la que proporcionan los expertos.

            Igual que Millais, Hughes también pintó su " Ophelia " en dos versiones pero la primera en forma de secular tríptico e ilustrado por Keats con el poema La víspera de Santa Fe, técnica que repetiría en mas obras suyas.

Ophelia - 1ª versión - 1851/1853

         

Ophelia - 2ª versión

   
        Os traigo como recordatorio la version de John Everett Millais para que podais comparar.

Ophelia de Millais

 
          Sus pinturas quizás mas conocidas son " Amor de Abril " y " El largo compromiso " que como decía anteriormente representan parejas con problemas.

Amor de Abril

El largo compromiso

         Hughes falleció en Kew Green, Londres dejando un legado al arte de la pintura  de mas de 700 cuadros y dibujos conocidos, junto con mas de 750 ilustraciones de libros, acordaros que comentamos al principio que también era ilustrador y de los buenos.

Back from Sea - 1862

Overthorowing of the Rusty Knight - 1908

The Pained Herat - 1867-68

The Sailing Signal Gun - 1880/1881

Das Stelldichein - 1845

Natividad - 1858

Gleaning 

La belle dame sans merci