GEORGE STUBBS

      Pintor ingles famoso por sus obras de caballos, se llama GEORGE STUBBS y nació en Liverpool el 25 de agosto de 1784 y dejo la vida un 10 de julio de 1806 en Londres a la edad de 82 años.

AUTORRETRATO 

        La información de la vida de STUBBS que se conserva hasta la edad de los 33 años, está muy dispersa y solo se basa en unas notas manuscritas de un amigo que también era artista llamado Ozias Humphry, tomadas al final de la vida de STUBBS.

        Nuestro pintor fue durante algún tiempo aprendiz de un pintor y grabador de Lancashire llamado Hamlet Winstanley, pero claro no le gustaba el método que este empleaba y que consistía en copiar  otras obras y pronto le abandonó, siendo a partir de entonces autodidacta en su formación.

        En la década de 1740 trabajó como retratista y posteriormente se pasó a estudia anatomía humana en el Hospital del Condado de York, que es lo que le llamaba la atención desde pequeño.

Retrato de Richard Wedgewood

      GEORGES STUBBS hizo su nombre a través de su notable capacidad para dibujar y pintar la anatomía, la estructura muscular y el movimiento del caballo, este talento lo adquirió a través de estudiar a fondo la obra de Renaissance Masters y para ello tuvo que hacer largos viajes a Italia.

Stubbs y el caballo - autor del libro Malcolm Warner

       Rn 1759 el tercer Duque de Richmond le encargo tres grandes pinturas y mediante los resultados de este encargo, STUBBS aseguró su carrera, un año después y con una gran reputación ya conseguida, se dedicó a realizar composiciones diferentes que no eran caballos, como eran la de animales salvajes, retratos de  famosos cazadores, jinetes o mozos de cuadra.

El canguro

          El estilo en sus obras se caracteriza por sus composiciones de atmósfera tranquila, elegantes, en la que los caballos, como ya he comentado anteriormente, son su motivo principal, esto le llevó a tener una clientela muy distinguida, tanto fue así que a partir de 1762 expuso sus trabajos en la Sociedad de Artistas, de la que llegó a ser presidente en 1772.

Un caballo gris

          Igualmente en 1780 fue elegido miembro de la Real Academia, pero también sufrió un bajón en críticas positivas de las que estaba acostumbrado, motivadas por una exposición que presentó de pinturas de esmalte que no les gusto en general, también su reputación de vio afectada principalmente por el encasillamiento como pintor de animales que él había elegido.

Autorretrato

        Siguió pintando hasta una edad muy avanzada, disfrutó del mecenazgo de Jorge IV , pero al final murió en Londres casi olvidado el 10 de Julio de 1806.

La condesa de Coningsby en el traje de Charlton Hunt

Un León ataca un caballo

Un león ataca una Stag

Un ensilladas Bay Hunter

El Príncipe de Gales del Phaeton

Los Milbanke y Melboume Familias

Ejercicio caballos de carreras

Groenlandia Falcon

León y leona

El Buey Lincolnshire

     

PAUL DE VOS

GRABADO DE PAUL DE VOS - Anthoni van Dick

          Tratamos en esta entrada a un pintor barroco flamenco, especializado en pintura de animales, se trata de PAUL DE VOS que nació en Hulst en el año 1595 y falleció en Amberes en el año 1678 a la edad de 83 años.

          Como sus hermanos Cornelis y Jan de Voz estudió con Davis Remeeus un artista de poco nivel y alcanzó el grado de maestro en 1620, o sea con unos 25 años, durante su aprendizaje trabajó con Frans Snyders. Muchos de los trabajos realizados en esa fecha eran muy parecidos a los de Snyders, sim embargo había varios aspectos que le diferenciaba de él.

          Los colores que utilizaba DE VOS eran en su mayoría cálidos, desde amarillos a marrones, pero más claros y pálidos y con la técnica más suelta, de manera que hacía que se perdieran los contornos definidos y las ricas texturas que si se  aprecian en la obra de Snyders, esto era para conseguir mejores atmósferas.

         Colaboró a menudo con artistas realizando algunas partes de la composición de el, pintaba animales y motivos de cacería, siendo el más importantes Peter Paul Rubens y su taller, como en la obra " Diana cazadora " hoy en el Museo del Prado.

Diana cazadora

         La admiración de Rubens por DE VOS era grande, tanto que le llevó a adquirir ocho pinturas realizadas de su mano, que se encontraron entre sus propiedades, cuando se hizo balance después de la muerte de Rubens.

        Tuvo clientes muy importantes, coleccionistas de arte, entre ellos los marqueses de Leganés, el marqués del Carpio y el propio rey Felipe IV, de cuya colección procede el importante conjunto de obras de PAUL DE VOS conservado actualmente en el Museo del Prado.

       

El perro y la picaza "- Museo del Prado

 
          A principios de la década de 1630, realizó más de 30 pinturas para el duque de Aaschot, mientras estaba en Madrid, así pues en esta década se justifica la gran colecciones del artista que se conserva en nuestro país.

         

Naturaleza muerta con sirvienta

Perros con cabeza de toro

Cazador y perros por una tabla con el juego y la fruta muertos

La caza del leopardo

Caza del oso

Caza del jabalí

Caza del zorro

Escena de caza

Turquia y gallo

La despensa

         

           

IVAN IVÁNOVICH SHISHKIM

RETRATO DEL PINTOR - IWAN KRMSKOJ - 1880

          IVAN IVÁNOVICH SHISHKIM fue un pintor ruso de estilo paisajista, que nació en Elábuga Rusia, el 25 de enero d 1832 y su fallecimiento de produjo a los 66 años de edad, concretamente un 20 de marzo de 1898 en San Petersburgo Rusia.

          Nació en el seno de una familia de antiguas raíces locales, su padre en concreto era de mente abierta y no sin vacilaciones, accedió al deseo de su hijo a ser artista.    A los doce años lo mando a estudiar al Gymnasium de Kazán, donde la abandonó a los 24 años para ingresar en la Escuela de Pintura, escultura y arquitectura en Moscú, donde estuvo formándose durante cuatro años.

RETRARO DEL PINTOR - IWAN KRAMSKOJ - 1873

         Después siguió su formación en la Academia Imperial de las Artes, donde se graduó con los más altos honores y la gran medalla de oro, consiguió igualmente una beca para continuar sus estudios en Europa.

         Desde 1862 a 1865 estuvo en Alemania, Suiza, República Checa, Francia, Bélgica y Holanda, este viaje le decepcionó bastante a consecuencia de lo que vió de sus maestros extranjeros y las autoridades europeas en la pintura del paisaje, después de esto se sentía libre e independiente.

         Esta estancia en el extranjero la dedicó a realizar grabados y aguafuertes, llamando la atención sus dibujos realizados a pluma, eran dibujos escrupulosos en cuanto a la naturaleza y tratamiento del detalle, así los críticos de Dusseldorf quedaron maravillados de tal tratamiento y filigrana de que aplicaba a la naturaleza.

Dibujo

   En 1865 regresó a Rusia estableciéndose en San Petersburgo y se hizo miembro de los Pintores Itinerantes y de la Sociedad Rusa de Acuarelistas, en 1873 fue catedrático de la Academia Imperial y ocupó ese puesto hasta su muerte.

Autorretrato

        Como no podía ser menos, también estuvo a cargo de la dirección del taller de pintura de paisajes, en la Escuela Superior de Arte de San Petersburgo.

         SHAISHKIM partía en muchas ocasiones de estudios analíticos de la naturaleza, además de tener grandes dotes para el dibujo técnico y el grabado, muchas obras destacaron por su poética descripción de las diferentes estaciones del año en los bosques y en los campos.

         Además era propietario de una dacha en la aldea de Vira, al sur de San Petersburgo, de echo de allí salieron muchos de sus mejores paisajes. Las mejores colecciones y más completas se exhiben en el Museo Ruso de San Petersburgo y el la Galería Tretiakov de Moscú.

         Sus temas de paisaje eran la mayoría escogidos de los bosques y la elemental naturaleza rusa, y así se mantuvo sin abandonar el la idea hasta el final de la vida del artista.

         Murió de repente cuando se hallaba sentado frente a su caballete, trabajando en un lienzo recién comenzado, vivió una vida privada muy delicada y fuerte, porque dos veces se casó y sus esposas y sus hijos murieron, pero nunca hizo que sus penas y su dolor se reflejaran en sus lienzos.

Mañana en un bosque de pinos

Robledal

Lluvia en un bosque de robles

     

Pino en la arena

Horizontes boscosos

Arroyo en un bosque de abedules

Atardecer

Cabaña en el bosque

Centeno

Piedras en el bosque

JEAN-LEÓN GÈRÔME

        JEAN-LEÓN GÈRÔME es un pintor y escultor francés academicista que nace en Vesoul un 11 de mayo de 1824 y fallece en París el 10 de enero de 1904, a la edad de 80 años, es de los más importantes de este periodo académico, también lo fue en el apartado en la enseñanza de la pintura, con una larga lista de alumnos suyos.

Jean-León Gèrôme

        Se desplazó a París para estudiar en la Academia Julian, donde trabajó para Paul Delaroche, que también le acompañó en su viaje a Italia de 1844 a 1845.  A su regreso a Francia exhibió su obra " Jóvenes griegos presenciando una pelea de gallos " que fue premiada con medalla de tercera clase en 1847.

Jóvenes presenciando una pelea de Gallos 

      GÈRÔME durante su carrera no se libró de las críticas y polémicas debido a su defensa de la pintura academicista debilitada en la época, en contra de las generaciones realista e impresionistas, supo perfectamente transformar la Historia en espectáculo a través de escenas imaginarias muy eficientes de manera que hacen al espectador testigo ocular de las mismas.

      En definitiva era un creador de imágenes cargadas de ilusión de lo verdadero a través de mundos artificiales exactos, parecidos a los que se ven en el cine y en la fotografía, no de echo mantuvo una relación singular con la fotografía.

   

El vendedor de alfombras

         En los años siguientes fue creciendo su fama y su prestigio, logrando mucho reconocimiento por su trabajo, en 1854 realizó un gran trabajo decorando la Capilla de San Jerónimo en la Iglesia de San Severino, en París, aunque en su " Ultima comunión de San Jerónimo " en esta capilla se puede apreciar la influencia de Ingres en temas religiosos.

Ultima comunión de San Jerónimo

   
     En 1858 participó en la decoración de la casa de París del
príncipe Napoleón Josep Charles Paul Bonaparte, de estilo pompeyano, el príncipe había comprado " Interior Griego " de 1850, este de estilo pompeyano.

Interior griego

     










        GÈRÔME abrió su taller independiente en su casa en la calle de Bruselas entre 1860 y 1862, también fue nombrado profesor de la escuela de Bellas Artes, y sus clases empezaron con alumnos que habían estado en su propio estudio.

Auto Retrato

   
         Crea el movimiento neogriego y se convierte en su jefe de filas del mismo, tanto es así que el crítico de arte Théophile Gautier, uno de sus principales defensores de él dice :

       "  Este tema aparentemente vulgar, adquiere en el fino lápiz y delicado pincel de Gêrôme una rara elegancia y una exquisita distinción "

          En 1869 le nombran miembro honorario de la Royal Academy, en la expone desde 1870 a 1871, también es nombrado miembro del Consejo Superior de Bellas Artes.

          Tras cuatro décadas de enseñanza, en 192 deja el taller que ha dirigido en la Escuela de Bellas Artes.

          Fallece el 10 de enero de 1904 como ya he comentado a los 80 años de edad, su entierro multitudinario se celebra en el cementerio de Montmartre.

       
   

Chica árabe 

       

Napoleón y su plana de generales en Egipto

El general Bonaparte en el Cairo

La última oración de los mártires cristianos

Luis XIV y Moliere

Friné ante el Areópago

Recepción a el Gran Conde en Versalles

Mercado de esclavos

Bonaparte ante la Esfinge

En su taller