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miércoles, 25 de mayo de 2011

¿ PORQUE TANTAS ESPECULACIONES EN TORNO A LEONARDO DA VINCI ?



Leonardo da Vinci


       En esta ocasión trato de hablar un poco de todo lo que a Leonardo se le a adjudicado sin fundamento alguno solo por meras suposiciones, cuando era un hombre que su vida privada no la hacía pública y bien se preocupaba de mantenerla en secreto;  con la cantidad de páginas que él ha escrito y no hay indicios ninguno de nada relacionado con la vida intima que llevaba.

      Yo personalmente que leo mucho sobre éste maestro de maestros nunca he tropezado con nada confirmado que me diga lo mas mínimo de su intimidad, incluso con todos los amigos que ha tenido ninguno aporta mucho sobre estas cuestiones y eso que podemos hablar de que sí tuvieron mucha influencia sobre él.

      ¿ Que pasa ?  Porque solo tenía amigos y una sola amiga conocida ya a habido que encasillarle en una sexualidad o en otra, cuantos personajes famosos han estado rodeados de mujeres y su inclinación ha sido todo lo contrario, en definitiva que se nos da muy bien especular.


Isabel de Este
Luca Pacioli - Matematico y amigo de Leonardo
    
Marcantonio Raimondi - médico y amigo de Leonardo 
Lorenzo de Medici   amigo de Leonardo 

    
          También conoció a Nicolas Maquiavelo con quien llegó a tener una estrecha amistad y a su rival Miguel Angel y  ninguno haconfirmado nada de todo lo que se le han endosado.



Nicolás Maquiavelo - escritor entre otras cosas -  

Miguel Angel - pintor
    
      
          Que casualidad que tratándose  con grandes personajes de la historia ninguno a aportado datos negativos de ningún tipo sobre la vida privada que llevaba  Leonardo da Vinci.

         Si verdaderamente hubiera pertenecido a sectas secretas como dicen que actuó cuando pintó la última cena, si se hubiera autorretratado en la Sabana Santa de Turin, que si la Gioconda es un retrato de él apareciendo como mujer. etc. etc., no creéis que habría pruebas contundentes que lo certificaría y por otro lado si hay expertos que analizan un cuadro suyo y saben perfectamente que lo ha pintado a ciencia cierta por una serie de referencias que él utilizaba, porque no certifican todas éstas suposiciones.

         ¿ Porqué Leonardo actuaria con todas esos actos de manera secreta para que no dieran con su autoría ?.  La verdad que un hombre que era superconocido y que ademas le gustaba la parte económica, unida a mostrar al mundo sus teorías científicas; no tiene ninguna ninguna explicación que estos hechos que son únicos y súper famosos, borrara su autoría con toda intención para dar misterio a las escenas y dejar la incógnita para el futuro.


La ultima cena - Dicen que contiene mensajes ocultos
La Sábana Santa de Turin - Imagen de la cabeza de Jesús
Comparativa del cuadro de la Gioconda con el retrato de Leonardo

    
       Sin embargo todos los amigos de Leonardo si han coincidido en que era una persona de una belleza física excepcional, con una gracia infinita, fuerza y generosidad, formidable amplitud de su espíritu según le describe Vasari, a partir de ahí diferentes autores han especulado con todos los aspectos de personalidad que tenía Leonardo.

       No olvidemos que que se ha escrito mucho sobre su presunta homosexualidad y la influencia de ésta en su obra, dicen que en algunos cuadros como el de " Baco " daba una imagen que no se podía saber bien si era hombre o mujer ;  e incluso Sigmun Freud realizó algún estudio sobre Leonardo como si no hubiera tenido otras cosas que hacer mas importantes.



Baco 
    
           Otra de las lucubraciones achacadas al maestro fue con el cuadro de San Juan Bautista que lo pintó entre 1513 y 1516  utilizando como modelo  a Salai, pues bien se ha dicho que tenia relaciones con él y la realidad era muy distinta ya que Salai era uno de los mejores alumnos que tenia y esto le hacía pasar mucho tiempo con él lo cual no significaba nada.


San Juan Bautista 


       Tampoco todos estos estudiosos han hecho mucho hincapié en contarnos que era un excelente músico por ejemplo, que también era un admirador de la naturaleza y de los animales e incluso compraba aves enjauladas para soltarlas posteriormente, que se convirtió en vegetariano o que hacía una escritura espectacular, si no que lo han justificado que escribía de esa manera para hacerlo en clave....... en fin muchas cosas que bajo mi punto de vista no tienen nada que ver sobre su arte en general.

       La penultima que he leído y digo penúltima porque pienso que seguirán sacando mas historias, es que Leonardo da Vinci era de origen catalán y que entre septiembre de 1481 y abril de 1483 desapareció de Florencia para visitar a su familia en España, habría ido a Montserrat e igualmente abría incorporado su paisaje a algunas de sus obras, por ejemplo a la de " La Virgen de las Rocas ".



La Virgen de las Rocas , las montañas del fondo dice que son las de Montserrat
Monasterio de Montserrat podeis apreciar sus montañas y compararlas con las del cuadro


       Jose Luis Espejo que es historiador es el que con sus conclusiones nos proporciona el ensayo " El viaje secreto de Leonardo da Vinci " donde expone todas éstas consideraciones que van desde el origen del apellido hasta su relación de alquimista puesto que Montserrat y San Cugat eran dos centros importantes de la alquimia.



El Libro

  
        Mi conclusión final de todo esto es que se tenia que haber dejado concretamente de especular con éstos temas relacionados con Leonardo da Vinci y haberse dedicado a ahondar más en su personalidad de una forma positiva, pues hay muchos capítulos de su vida que se tocan muy superficialmente, menos mal que en siglos anteriores no existían las revistas del corazón, porque si no se hubieran inflado a publicar artículos rosas sobre él un día sí y otro también con tanta suposición.


         La pintura es tan grande que sobrepasa cualquier tipo de especulación y al final solo queda todo lo relacionado con la misma exclusivamente, cuadros, pintores, como lo hacía, que es lo que pensaba cuando componían, donde se había formado, etc. etc. ,si no que además podemos apasionarnos conociendo sus biografías relacionadas con su trayectoria pictórica.   Todo lo demás como si era esto o lo otro, si iba con Fulanito o con Menganito, si era hereje o creyente, si se relacionaba de una manera u otra, o que sexo practicaba son cosas que no tienen rincidencia alguna en la categoría de los maestros de la pintura.




martes, 24 de mayo de 2011

JAN FRANS VAN BLOEMEN



     JAN FRANS VAN BLOEME fue un pintor flamenco que su obra se basó en plasmar paisajes en un estilo correspondiente al periodo barroco.

     Nace en Amberes el 12 de mayo de a662 y fallecido el 13 de junio de 1749 er el mas joven de una saga de hermanos pintores que cada uno se instaló en diferentes sitios, sin embargo Jan Frans una vez que se desplazó a Roma permanecería para el resto de su vida.

     Este pintor fue apodado " El horizonte " o " Horizonti " como consecuencia de que pintaba sus paisajes a distancia, pero él conseguía plasmar las escenas llenas de exuberancia, con montañas, ríos, aldeas distantes y pequeños habitantes con demasiada precisión, pero en definitiva muy buenos paisajes.

     Sus lienzos eran predominantemente clásicos e inspirados en la campiña romana, los dotaba de una iluminación suave sin fuertes contrastes, quizás influenciado por artistas como Claudio de Lorena y Gaspar Dughet ; sus paisajes le llevaron a ser un gran pintor respetado a los ojos de sus contemporáneos.

     Es verdad que viendo éstos paisajes te trasmiten sensación de serenidad y tranquilidad y son para mi gusto espectaculares.













lunes, 23 de mayo de 2011

THÉODORE CHASSÉRIAU


Autorretrato


          Pintor romántico francés que nació en una colonia francesa dado que su padre desempeñaba un cargo oficial.

         Concretamente nació en El Limón- Isla de Santo Domingo que hoy es la República Dominicana un 20 de septiembre de 1819 y falleció en París el 8 de octubre del 1856.

          Cuando tenía tres años la familia se trasladó a Paris y el joven THÉODORE CHASSÉRIAU pronto enseñó que tenía muy buenas aptitudes con el dibujo y dado que le gustaba entró en el taller de Jean Auguste Dominique Ingres concretamente en el año 1830.

         Ocurrió cuando tenía solo 11 años y no tardó mucho en convertirse en uno de los alumnos favoritos de nada menos que del pintor Ingres que en una ocasión declaró......." Vengan caballeros, a ver a éste niño que será el Napoleón de la pintura ".

          Ingres se tuvo que marchar de París para se el director de la Academia Francesa en Roma entonces Théodore empezó a tomar influencias de Eugéne Delacroix que para Ingres le consideraba por su colorismo pictórico nefasto, de ahí le a venido la crítica de que intentaba unir los dos estilos.

          Se presentó como hacían todos los pintores con aspiraciones en el Salón de París en 1836, obtuvo una medalla de tercer puesto en la categoría de " pintura histórica ", posteriormente se desplazó a Roma donde tomó de nuevo contacto con Ingres pero al ver éste el camino que había tomado Théodore al tomar influencias de Delacroix terminó enemistándose con él y rompiendo relaciones.

          En su primera etapa pintó obras en donde demostró en todas ellas que tenía un ideal del desnudo femenino muy personal, igualmente realizó obras religiosas que por ellas recibió críticas diversas y su retrato mas conocido fue el de " Las dos hermanas " que son en realidad sus hermanas Adéle y  Aline.



Las dos hermanas - 1843


               Se fue destacando en su obra de retratos, lienzos de historia y religiosa, murales alegóricos e imágenes orientales, éstos últimos temas le vienen del viaje que hizo a Argelia hacia el 1846 donde tomaría apuntes y esbozos que utilizaría posteriormente en sus obras.

                Sus historiadores cuentan que trató de reconciliar el estilo de su maestro Ingres con el colorido de Delacroix empezando otras dos etapas muy diferenciadas, en una primera que le duró hasta 1845 claramente pintó con las enseñanzas de su maestro, idealizando figuras y a partir de 1845 comienza otra totalmente opuesta llena de influencias románticas y colorista del estilo de Delacroix realizando un dibujo y una composición totalmente clásicos como el maestro Ingres.

                Trabajó mucho en la elaboración de murales como decoración en iglesias importantes y esto le causó que su salud se resintiera y ya no se recuperara, de forma que falleció con tan solo 37 años ; hay que subrayar que su trabajo tuvo un impacto importante en pintores que vinieron detrás como Puvis de Chavannes y Gustave Moreau.



Venus Anadyomene - 1838
Androméde attache au rocher par les Néreides - 1840
Esther se prepara en el baño para presentarse al rey Assuerus  - 1841
Susana en el baño - 1839
El fantasma de Banquo - 1854
Aline Chasseriau - 1835
Harem
Sappho salta al mar del promontorio Leucadian -1840
Alexis de Tocqueville - 1850


domingo, 22 de mayo de 2011

WILLIAM HOGARTH



Autorretrato - El artista con su perro Pug Trump - 1745

          Un artista británico que fue pintor, grabador e ilustrador y su obra era de gran variedad de géneros, podemos encontrarnos retratos de muy buena calidad realista hasta una serie de pinturas que mas tiran a " cómics " que a pinturas, de hecho hay gente que le consideran pionero de las historietas occidentales.

           WILLIAM HOGARTH nace en Londres el 10 de noviembre de 1697 y fallece en la misma ciudad el 26 de octubre de 1764, al final se le consideraría uno de los " padres " de la escuela artística británica.

           Sus principios en cuanto a su formación fueron como grabador pasando de aprendiz a grabador diseñador de 2ª categoría, llegando a independizarse e instalándose por su cuenta, hasta que decidió dar el salto a la pintura cosa que no tubo nada fácil.

           William demostró  que tenía un gran destreza pictórica ademas de grandes dotes de narración e ingenio satírico y de ahí le vino el éxito cuando en la década de 1730 se volcó fuertemente en sus temas satíricos.

            Con su viaje a París en 1744 le llevó a conocer el rococó francés aunque en principio el no era muy partidario de este tipo de pintura, no obstante terminaría introduciendo en sus lienzos con los vestidos y las telas.

            Tubo diferentes episodios pictóricos pero quizás uno de los primeros que definiría muy bien su estilo fue cuando pintó el cuadro " Firmando el contrato " , en él se ven claramente los rasgos compositívos del artista, a base de escenas de interior y con una buena proyección de la perspectiva en diagonal dotando a la escena de un gran efecto teatral, que acompañado de una buena variedad de pinceladas afectadas por el Rococó, consigue unos resultados magníficos.


Firmando el contrato

             Se resalta que en todos sus cuadros los personajes que incorporaba a las escenas siempre trataba de caracterizarlos para que contribuyeran con el mensaje que transmitía, decían que en ocasiones sus cuadros parecían sermones.

             Debemos reseñar que William  Hogarth vivió su vida en Londres, así pues podemos considerar que fue un pintor autodidacta no obstante estudió a los maestros del pasado sacándo partido de ellos, en concreto de los holandeses Jan Steen y del italiano Guardi.

             Realizó retratos importantes que sentarían las bases para futuras generaciones, destacando los retratos que hizo a sus familiares como " Los criados del pintor " o " El artista y su perro ".


Los criados del pintor

              Hizo una inclusión en el género de pinturas históricas queriendo lograr un buen estatus, pero no tubo éxito en este campo no obstante realizó cuadros que hoy se admiran por su alta calidad.


El Buen samaritano
La puerta de Calais

              Fue un gran maestro en todos los sentidos tanto en pintura como en grabados y muy critico en cuanto a utilizar la sátira social y política, se burlaba de las costumbres y de la política contemporánea.


The Distreeed Poet - 1736
The Graham Children - 1742
Election Entertainment

Mary Edwards
Mariage a la Mode - 1743-1745
Historia de un matrimonio en seis actos - Acto 6

Autorretrato