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miércoles, 8 de diciembre de 2010

MUJERES ARTISTAS


       En la época que nace ésta mujer no estaba bien visto ni admitido, que el sexo femenino estudiara arte.

AUTORRETRATO

      Marie Bashkirtseff  nace en Ucrania el 11 de Noviembre de 1858 es de familia noble y rica, viaja con su madre por toda Europa hasta recalar en París y  allí es donde estudia pintura en la Académie Julian, uno de los pocos sitios que admiten señoritas.

      Marie llegó a producir trabajos muy notables, un gran número de sus obras fueron destruidas en la Segunda Guerra Mundial por los alemanes, arrastró una grave enfermedad durante algún tiempo y falleció de tuberculosis el 31 de Octubre de 1884 a la edad de 26 años.

      Está enterrada en el cementerio de Passy - Paris - Francia y su mausoleo es del  tamaño de un estudio de artista.  Ha sido declarado monumento histórico por el Gobierno Francés.

     A pesar de su corta vida realizó obras de gran calibre, yo cuando la descubrí me causó un gran admiración por sus cuadros pues además de pintora fue escultora y escritora.



    Este cuadro que se titula  " EL ESTUDIO " aporta claramente la calidad que atesoraba Marie, si tenéis oportunidad de profundizar en su biografía constatareis todo lo que hizo en su corta trayectoria como artista de varias disciplinas.

                                                                                            Juanjo

martes, 30 de noviembre de 2010

EL MUSEO SECRETO

    Un libro lleno de misterios muy interesantes el que os propongo hoy.......
                              
               
                           EL MUSEO SECRETO  ---  Ernesto Frers 
                         El mensaje oculto de las obras de arte  
                         (Ediciones Robinbook)


    Frers desarrolla en su libro las claves y secretos que los grandes maestros ocultaban en sus obras, Rembrabdt, Leonardo da Vinci, Botichelli, Piero Corsi, Alberto Durero, etc. dejaron en sus cuadros una serie de claves que aluden directamente a sus creencias, sus pertenencias a logias y sociedades secretas, sus religiones y sus formas de ser o pensar.
                          




 Rembrandt a lo largo de su vida se pinto a sí mismo en numerosas ocasiones.  Su obsesión de plasmar su rostro no solo se debía a la vanidad, si no al interés de estudiar las huellas del tiempo y de la experiencia en los rasgos humanos que más conocía.


       LA ULTIMA CENA  ( 1496 - 1498 )
          Santa Maria Delle Grazie. En Milan  
   
    Magistral pintura, que según el autor del libro tiene mucho de lo que hablamos, Leonardo Da Vinci hizo este fresco en clave esotérica cristiana donde lo que se ve no es lo que parece, Jesús no parece un ser divino, igualmente su hermano y su amante se esconden en las figuras de dos apóstoles, mientras que Judas Tadeo que es el propio Leonardo, le da la espalda.


    Además Juan según muchos tiene rasgos femeninos muy significativos, que inducen a creer que se trata por descarte de María Magdalena, porque entre los apóstoles no había mujeres ....¿ donde está el famoso Grial o Cáliz ? ..... Hay infinidad de razonamientos lógicos que aporta Frers de éste cuadro y de otros que te quedas alucinado.


   De verdad interesante todas estas cuestiones que se plantean en este libro.  




                                                   Juanjo


PD. En otra entrada os comentaré la historia de este fresco en cuanto a realización y como se encargó al pintor, es muy interesante.
    











  

lunes, 29 de noviembre de 2010

RETRATO DE DAMA CON ARMIÑO





LEONARDO DA VINCI nació en Florencia a mediados del siglo XV, su formación artística y su curiosidad por las artes se desarrollaron en el taller del gran Verrochio. Manejaba todas las facetas artísticas que le definen con la categoria de genio.




                                     RETRATO DE DAMA CON ARMIÑO
                                        óleo sobre madera 54,8 x 40,3
                                    Museo CZARTORSYSKI  de Gracovia


     Retrato de Cecilia Gallerani hija de Favio noble milanés antiguo embajador de Florencia.

     Leonardo lo pintó cuando Cecilia tenía 20 años, fue adquirido a finales del siglo XVIII por el príncipe Adam Czartorsyski probablemente en Paris, durante la revolución fue trasladado al castillo de Pulaway donde la esposa del príncipe tenía una prestigiosa colección. Posiblemente fue en este momento cuando se le añadió la falsa inscripción en la parte superior del cuadro..                  La belle Feroniere - Leornard dÀwinci .... hacia 1830 retornó a Paris, volviendo a Gracovia entre 1870 y 1876.

     Se trata según los expertos de una obra lombarda de la escuela o mano leonardesca, en principio se les artribuyó a varios artistas, sin embargo la paternidad de Leonardo es indiscutible.

    La estupenda construcción rítmica de la figura queda rebajada por la elemental definición del brazo izquierdo, zona que tal vez Leonardo la dejara incompleta; conserva la fascinación de un ambiente iluminado en el que la figura destaca de un fondo de pantalla o pared negra. Los rayos X han confirmado que detrás del hombro izquierdo había pensado en la representación de una ventana, lo que justifica la luz fuerte.

    El armiño sobre el brazo constituye un elemento muy representativo de apellido de la joven Gallerani, pues el armiño en griego es "galée" parece muy similar fonéticamente. A su vez la imagen del armiño era considerado simbolo de limpieza y modestia.

   Como la mayoría de sus cuadros además de ser joyas de la pintura, tambien recogen mucho misterio  alrededor de ellas por muchas razones.

      
                                                                                  Juanjo

    

 

domingo, 28 de noviembre de 2010

TEATRO-MUSEO DALI

       Dalí, mi pintor nº 1, en su momento dijo.... " No se se si pasaré a la historia por mi obra, lo que si sé es que pasaré por lo extensa "... Naturalmente ha pasado por todo, desde su personalidad hasta su obra.

 Hoy os hablaré del TEATRO-MUSEO DALI  en  Figueras,  fuí expresamente a visitarlo en 1994 y quedé maravillado al comprobar personalmente todo lo que había leído sobre él, realmente impactante.

  

      No solo es museo, si no que todo en sí es una obra daliniana total, se lo dedicó a Figueras su ciudad natal y le dedicó trece años de su vida en levantarlo, no sin grandes dificultades debidas a lo económico y a la época en que estaba.  Se construyó en el destruido Teatro Principal de Figueras, el teatro no era nada más, que una carcasa circular sin techo y de piedra negrecida ;  trece años después el 28 de septiembre de 1974 se inauguró el TEATRO-MUSEO DALI.

     La suspendida cúpula reticular que tiene, en principio debía ser obra de estadounidense Fuller, pero por razones económicas fue propuesto el arquitecto Emilio Pérez Piñeiro al que aceptó Dalí, posteriormente se convertiría en su amigo personal.

     El exterior del teatro-museo, su espacio frontal y la plaza adjunta " Plaza Gala-Dalí ", también son creación daliniana su pavimento de diseño radial, sus radios convergen hacia el escenario del antiguo Teatro de Figueras punto central de la escenografía daliniana.  Alrededor, las estatuas que se muestran son homenajes a determinados personajes que Dalí los tenía en estima como el escritor Frances Pujols.

    Si miramos hacia arriba veremos que el edificio está rematado por una especie de corona de maniquies. Igualmente la fachada principal, justo en el balcón principal se encuentran instaladas esculturas de bronce que son, tres parcas con panes y muletas y un buzo. Este buzo de la balaustrada, rememora la conferencia que dió Dali vestido de buzo en la Exposición Internacional del Surrealismo de 1936 en Londres.

    Hay que hablar también de su Torre Galatea, cuya  fachada de " piel de gallina " con panes triangulares también fue creada por Dalí.   Todo lo relacionado con el museo es daliniano.

 
   Hasta las bolsas de plástico donde te envuelven lo que compres, también es daliniano.

    De la obra pictórica que alberga el teatro-museo no os voy a hablar, es para verla y disfrutarla con detalle y tranquilamente, esas composiciones, esos colores, en fin Dalí en estado puro, desde que entras al teatro hasta que te vas al Hotel.

    No pararía de contaros detalles pero no quiero ser pesado en extenderme, lo que si os recomiendo con insistencia es que lo visitéis en cuanto tengáis ocasión, no os defraudará.

                                                                                                     Juanjo