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jueves, 15 de octubre de 2015

JUAN DE FLANDES


Posible autorretrato de JUAN DE FLANDES

      JUAN DE FLANDES fue un pintor de los mas importantes del Renacimiento español, nace en la Región Flamenca de Bélgica en 1465 y fallece en Palencia en 1519 a la edad de 54 años, fue pintor de la Corte.

      Hay que decir que se desconoce los días vividos desde su nacimiento hasta que fue llamado a trabajar en Castilla, se deduce por su estilo de pintura que pudo haberse formado en la escuela de Brujas sobre la década de 1490 y por no saber no se sabe ni siquiera donde nació.

      Lo que si se sabe, que le llamaron para ejercer de pintor de la Corte bajo las ordenes de Isabel la Católica, seguramente por su habilidad con la composición, el tratamiento de la luz y la perfección técnica con que trataba sus obras.


La resurrección de Lazaro

           Para Isabel la Católica trabajo varios años, concretamente desde 1496 hasta 1504 que fue el año que falleció la reina, quizás la obra más importante que realizó para ella fue el polítiptico que era para devoción y además portátil y que constaba de cuarenta y siete tablas dedicadas a la vida de Cristo y de la Virgen, actualmente se conservan veintisiete, ( las pintó con la colaboración de Michel Sittow ).


Noli me tangere - Politípco
La tentación de Cristo en el desierto - politíptico
Prendimiento de Cristo - politíptico

            A partir de la muerte de la reina, fue llamado de Salamanca y de Palencia para la realización de grandes retablos, concretamente en Salamanca llevó a cabo el retablo de la capilla de la Universidad, junto con el que pintó para el claustro de la Catedral vieja, en Palencia igualmente se encargó de los de la Iglesia de San Lázaro , así como de los de la Catedral.


Retablo de San Miguel - Salamanca

Retablo Mayor de la Catedral de Palencia

            JUAN DE FLANDES trabajaba generalmente en tamaños reducidos ( óleo sobre tabla ) y destacaban por su alta calidad, además de la minuciosidad con que llevaba a cabo sus obras y a todo esto había que sumarle la perfección técnica característica de la la escuela flamenca, sin olvidarse de la perspectiva con que componía.

            La mayoría de sus creaciones fueron del tipo religioso, aunque también realizó retratos entre ellos el de la reina Isabel la Católica, Juana de Castilla y Felipe el Hermoso, en la etapa de Palencia hizo creaciones de mayor dimensión en cuanto a formato, pues esto lo demandaba la clientela que buscaba un tipo de obras diferentes.

Johanna die Wahnsinnige

           JUAN DE FLANDES también se le conocía por Juan Flamenco desde que llegó a Castilla en 1496, la muerte le llegó en Palencia.


Retrato de Isabel la Católica
La Crucifixión 
La Anunciación
Flandes 2
Herodias Revenge
Christ and the Canaanite woman 

Pentecostes
The Rainsing of Lazarus
La lamentación de la muerte de Cristo




jueves, 8 de octubre de 2015

INNOCENZO FRANCUCCI



 
      Tratamos de conocer el recorrido pictórico del pintor italiano INNOCENZO di PIETRO FRANCUCCI también conocido como Innocenzo de Imola, éste nació en Imola en el año 1490 y falleció a la edad de 55 años justo en el año 1545, por lo tanto se ubica en el periodo renacentista.




Virgen con el Niño en gloria con los santos Miguel Arcangel, Pedro y Benito

         Se deduce por datos que estuvo en la escuela Nocentio Francuccio de Imola y
 comenzó su andadura de la mano de Francesco Francia en la ciudad de Bolonia, para después trabajar con Mariotto Albertinelli en Florencia sobre los años 1510 y 1515 se sabe que su primera obra fue la que os muestro en la imagen anterior.

        Recibió la invitación del Conde Giovanni Battista Bentivoglio para trabajar en su residencia de Bolonia y naturalmente la mayoría de sus obras todavía se encuentran en esa residencia.

        Hay que saber según los expertos que tomó mucha influencia de Rafael, tanto es así que se olvidó de todo lo que había hecho con anterioridad, incluso las enseñanzas anteriores, para seguir definitivamente las del maestro, de forma que se puede apreciar claramente estas influencias en sus obras posteriores.

     
Atribuida a Innocenzo - Matrimonio místico de Santa Catalina de Siena, Filangieri

          Tanta fue esa influencia que terminaron llamándole " Raphael de Romaña ", de todas maneras se sabe que en 1515 abrió su propia tienda, llegando a ser el pintor ya consagrado de las principales ordenes religiosas y de las familias más importantes de Bolonia.

          Es de resaltar que tubo discípulos que posteriormente serían pintores importantes como Gaspare Sacchi que con su cuadro " Matrimonio de la Virgen Maria y los santos " ha estado mucho tiempo atribuyéndoselo a INNOCENZO, otro discípulo a destacar es Prospero Fontana creador de grandes obras del Manierismo de Bolonia.

       
Virgen entronizada con niño y santos
       
Virgen con Niño, San Juanito, Santa Isabel y donantes
Retrato a Young Woman - Insteme
Processione di Vescovi
San Salvatore
Vannozza Cattanei
San Juan Evangelista
Madonna incoronata
Matrimonio místico de Santa Caterina
Sagrada Familia con San Giovannino



     

jueves, 24 de septiembre de 2015

LOS AUTORRETRATOS DE REMBRADT

    En el mundo aquellos que no son dados a los grandes maestros de la pintura, como a los que les interesa poco o mucho el tema, saben perfectamente quien es  REMBRANDT van RIJN, sin embargo no estoy tan seguro que todos conozcan su interés por pintarse así mismo.


Autorretrato con su joven esposa Saskia - 1635

          La realidad es que a lo largo de su trayectoria demostró sin duda un a gran devoción por reflejar en su lienzos su imagen, lo demuestra la cantidad de autorretratos que se realizó, pues entre óleos, grabados y dibujos se calcula que llegó a realizar mas de 80 obras, ahora bien  ¿ que era lo que le llevaba a tener tanto empeño en este género de la pintura ?.


Aguafuerte - Autorretrato ( Detalle ) 1639

           Se sabe que a la edad de veinte años aproximadamente pintó su primer autorretrato y continúo haciéndolo hasta el año 1645, a partir de ese año se pasó siete años sin pintar ninguno,  hasta que emprendió otra etapa con el autorretrato de 1652,  de forma que con esta obra marcó otra serie de este tipo de cuadros.


Autorretrato - 1652


        La verdad es que no hay documento alguno ( yo no lo conozco ni he oído, ni leído nada sobre el tema ) que pueda demostrar el porque de la fijeza del autorretrato que tenía, ahora bien si podemos comentar con arreglo a datos del maestro, de la época en que vivió, etc., lo que es posible le motivara a llevar a cabo tantas obras de él mismo.


Autorretrato - El ceño fruncido - 1630 

         Una de las razones pudiera ser de que en la época el retrato era un signo inequívoco de importancia y riqueza, otra también valdría para pensar que REMBRANDT lo que pretendía era tener un diario gráfico de cada momento que vivía con arreglo a sus etapas.

         No es tampoco difícil pensar que le gustaba observar el paso del tiempo en su persona, igualmente podría ser que estos autorretratos le sirvieran de muestra para enseñar a su clientela y de esta manera se ahorraba el modelo.

        Otra cuestión podría ser que sobre su persona de modelo estudiara las diferentes composiciones, gestos, incluso posturas que luego le sirvieran para futuros encargos.

        Lo que si está claro es que REMBRANDT con estas obras de alguna manera trazó su biografía y que de alguna manera plasmó sus propias experiencias, ahora bien como siempre digo lo mismo, que al no haber nada escrito de la mano del autor todo lo que se diga serán deducciones unas con sentido y otras no.



!655
Como San Pablo - 1661
1669
1634
1661
con 22 años - 1628
1640
1634
1659
1635
El año de su fallecimiento - 1669








domingo, 13 de septiembre de 2015

AUTORRETRATOS DE PINTORES PLASMANDO SU PROFESIÓN


      La definición de AUTORRETRATO es la de un retrato realizado por la misma persona que lo pinta, es decir que plasma su imagen de la manera que cree resulta mas apropiada.

      Se sabe que los primeros autorretratos que se conocen se fechan en la edad media, siendo privilegio de los hombres y hubo que esperar hasta el renacimiento para que apareciera uno femenino.


Catarina van Hessen - 1548

      Es relativamente fácil pensar que lo que les movía a los pintores a realizar sus autorretratos eran motivos diferentes, tratándose normalmente de su forma de pensar o hacer a la hora de realizar la obra en cuestión.

      Esta exposición es mi idea del tema, pues no voy a entrar en cuestiones sicológicas como he leído
en alguna ocasión sobre los autorretratos de pintores...... que no niego nada, solo que como no soy experto en ese apartado de la sicología no puedo opinar....... lo que trato de exponer simplemente son deducciones lógicas que se pueden deducir de cada obra, porque siempre digo lo mismo que como normalmente el autor no está vivo y no hay reseñas de la obra, lógico que cada uno exprese su opinión.

     Así pues podemos comentar a través de diferentes comentarios de historiadores de los determinados maestros de la pintura, la mayoría de las razones que los llevaban a pintarse a sí mismos trabajando, que son muy variadas:

      *   Hay que empezar por la vanidad, pues les ocurría a aquellos que tenían un gran concepto 
de sus méritos.

      *   El narcisismo, pues en éste arte había muchos artistas que sentía admiración excesiva por ellos mismos, basta leer la biografía de Leonardo da Vinci para hacerse una idea.

      *    Luego están aquellos que querían pasar a la inmortalidad a través de sus autorretratos.

      *    Tenemos a los que se pintaban con la única intención de crear, pues solo trataban de dejar constancia de su trabajo, como un atributo a su profesión

      *    Seamos realistas y seguro que algunos se hacían autorretratos porque no disponían de medios para poder remunerar a una bella y famosa modelo de la época y realizar con ella obras de otro tipo.

      *    Es bueno no descartar, como hemos leído en alguna biografía, el estado de ánimos de los momentos malos que pasaban en su vida, pues hay autorretratos de algunos pintores que reflejan claramente estas situaciones, no hay mas que mirar algunos de Vicent van Gogh y apreciaréis que no era un hombre muy feliz.


Autorretrato con caballete - Van Gogh - 1888

       Seguro que se pueden sacar más motivos por lo que se hacían estos autorretratos, aunque tengo que resaltar que el retrato es un género nada fácil pues implica mucha observación para captar todos los rasgos del modelo y técnica además de su personalidad, con lo cual también se puede deducir que otros pintores estuvieran mas interesados en otro tipo de géneros, pues hay muchos que no realizaron ninguno.


Arnold Brocklin - 1872
Artemisa Lomi Gentileschi 
Francesco Guardi retratado por Pietro Longhi - 1764
Louse Vigeé Le Brun
Bernardino Campi
James Ensor
Caspar David Friedrich
Daniel Martinez
Guatav Adolf Fiedrichs
Francisco de Goya