PIETER COECKE VAN AELST

Grabado de Hendrik Hondius

        PIETER COECKE VAN AELST ha sido un pintor , grabador, dibujante y editor flamenco que nació un 4 de agosto de 1502 en Aalts, Bélgica y falleció a la edad de 48 años el 6 de diciembre de 1550 en la ciudad de Bruselas capital de Bélgica.



       Es recordado además de por su trayectoria de artista por ser el suegro de Pieter Brueghel el Viejo, así mismo fue tío del también pintor Joachim Beuckelaer.













       Según Karel van Mander. conocido por su recopilación de biografías de pintores en Bruselas, estudió con Bernaert van Orley para después en 1525 hacer un viaje a Italia y regresar en 1527 a Flandes para ingresar en la Guilda de San Lucas de Amberes.

       Realizó matrimonio con Ana van Dormicke, hija del pintor Jan van Dormiche, éste tenía un taller importante y con una producción muy buena y pasó que a la muerte de su suegro COEKE heredó dicho taller, en 1544 se estableció en Bruselas, ciudad en donde fijó su taller de pinturas.

       Fue considerado uno de los líderes de la Escuela de Amberes, su producción de obras las realizó con una cuidada factura, al principio se le notó las influencias de su maestro van Orley y de su suegro Dormicke, pero a medida que avanzó en su pintura cambió hasta lo que se le ha llamado el manierismo y también con mucha similitud a las obras tardías de Rafael, combinando igualmente con las influencias italianas y con el naturalismo local.

Tríptico de " La Adoración de los Magos "

         Hay que destacar que Felipe II de España colección pinturas de COEKE, sin embargo se mostró cauto y no arriesgó con novedades originales y  actualmente ocupa un lugar secundario en la Historia del arte, eclipsado por otros artistas.

         En su taller tuvo discípulos importantes como Gillis van Conixloo, Hans Vredeman de Vries, Michel Coxie y Pieter Brueghel el Viejo.

         Su legado fue amplio, además de los cuadros, están sus libros; como la traducción del Tratado de Arquitectura de Sebastiano Serlio que publicaría en 1539, pues bien, todo este conjunto contribuyó mucho a la expansión del Renacimiento en los Países Bajos.

         Su taller fue importante y muy conocido por sus obras grabadas y por los tapices, como la serie que diseñó de " Los Apóstoles " , tejidos para la Capilla Sixtina del Vaticano y en su afán de exportar sus tapices, se fue de viaje hasta Constantinopla, para tratar con Suleiman el Magnifico con intención de recibir encargos de él, en definitiva no lo conseguiría, aunque si con este motivo dejaría una buena colección de apuntes y xilografías que reflejaban una serie de costumbres moras exóticas, muy adelantadas para la mentalidad de la época.

Santa Trinidad

La Última Cena

Adoración a los Reyes

San Juan Evangelista con dos damas y dos niñas orantes

  

La Sagrada Familia

Cristo descendido de la cruz

San Jerónimo en su estudia

Descenso de la Cruz

La tentación de San Antonio

Los amantes sorprendidos por un tonto y Muerte

       

                                                                                                                                              

PINTURAS Y RETRATOS DE LORENZO DE MÉDICI

      LORENZO DE MÉDICI también conocido como " Lorenzo el Magnífico ", Principe de Florencia que ha pasado a la Historia no solo por su biografía como hay pocas, si no también por ser un mecenas que en pleno renacimiento italiano apoyo a artistas de la categoría de Leonardo da Vinci, Sandro Botticelli y Miguel Angel entre otros.

Lorenzo de Médici - Lucas Vorsterman

Escudo

      Nació el 1 de enero de 1449 en Florencia y dejó este mundo el 9 de abril de 1492 a la edad de 43 años, en Careggi y fue enterrado en la Capilla de los Médici en la Basílica de San Lorenzo.

     
       Como es lógico, debido a su status, le retrataron y pintaron escenas de su vida, famosos pintores como Botticelli, Bronzino, Augusto Taminz, Domernico Ghirlandalo, etc. etc. , y era normal que por todo Florencia se encontraran retratos de Lorenzo el Magnifico, en frescos, retablos de iglesias, en los techos de los grandes palacios, etc..

       Así pues después de explicar un poco quien era LORENZO DE MÉDICI, pasemos a mostrar sus retratos y escenas que es de lo que trata esta entrada.

Detalle de la obra " La confirmación de la Regla " - Domenico Ghirlandalo

Lorenzo el Magnífico recibe el tributo de los embajadores - Giorgio Vasari

Retrato de Lorenzo el Magnífico 

Retrato de Lorenzo de Médici - Peter Paul Rubens

Lorenzo  de Médici visita al rey Fernando de Aragón 

Lorenzo de Médici y sus tres hijos - Ghirlandalo

Taller de Botticelli - Primera visita de Simoetta presentado por Giulio y Lorenzo de Médici

Retrato de Lorenzo de Médici

Retrato de Lorenzo de Médici

Retrato de Lorenzo de Médici - Girolano Maccietti

             Recordar que su vida coincidió con la cúspide del renacimiento italiano temprano y su muerte marca el final de la Edad de Oro de la ciudad de Florencia.

       

BARTHOLOMEUS VAN DER HELST

AUTORRETRATO

        Se trata de un pintor holandés de retratos de nombre BARTHOLOMEUS VAN DER HELS que nace en Haarlem, Holanda, en 1613 y fallece el 16 de diciembre de de 1670 en Amsterdam, Holanda.

       Hijo de un posadero y no se sabe muy bien como realizó su formación, si se sabe que se trasladó a Amsterdam hacia 1636, tampoco se sabe muy bien con que pintor realizó su aprendizaje aunque debió conocer la obra  Frans Hals que como él, nunca viajó a Italia, especializándose en el retrato y si se aprecia una fuerte influencia de Rembrant.

       Su primer cuadro conocido " Los regentes del orfanato balón " fechada en 1637.

Los regentes del orfanato balón

       En 1639 ya tenía ganado el reconocimiento como retratista y lo demuestra el prestigioso encargo que recibió, de realizar un gran retrato de grupo para el Kloveniers Boelen, " La compañía de la Guardia Cívica del capitán Roelof Bicker y del teniente Jan Michielsz Blaeuw ", hoy en Rijksmuseum de Amsterdam, para la misma serie de Rembrant " La ronda de noche ".

La compañía del capitán Roelof Bicker y el teniente Jan Michielsz Nlacuw

        Cuando acabó con este retrato de grupo en 1643, su categoría y su reputación estaba ya lo suficiente afianzada como para suceder a Rembrandt como retratista favorito de las clases acomodadas de la ciudad.

         A partir de este hecho recibió numerosos retratos individuales, su técnica cambió, realizando sus composiciones con más detalle y más suaves. Su segundo retrato de grupo " La celebración de la Paz Müster en el cuartel de los ballesteros " también en el Rijksmuseum, a su vez representa su evolución técnica; se aprecia el suave manejo del pincel, acompañado de un modelado de las figuras mucho más preciso, tanto es así que le confirmó como un pintor con una profesionalidad inmejorable, junto a un prestigio aceptado por las gentes de la época.

La celebración de la Paz Müster en el cuartel de los ballesteros

           Los encargos de prestigio de personalidades fuera de Amsterdam como en 1652 el retrato oficial que realizó a María Enriqueta Estuardo, viuda de Guillermo II de Orange Nassau, llegaron gracias a su famoso estilo y a su buen hacer en el retrato.

Retrato de María Enriqueta Estuardo

            VAN DER HELS además de todos los retratos que le hicieron famoso, también pintó escenas de género, bíblicas y mitológicas. Poco se sabe igualmente que tal papel tuvo como maestro, tan solo su hijo Lodewijk parece haberse formado en su taller, sin embargo su obra sí influyó en otros artistas como Abraham van der Tempel, Nicolaas van der Stocade y Paulus Hennekyn.

            En España tenemos una obra suya en el museo Thyssen-Bornemisza, se trata de " Retrato de un hombre con documentos ".

Retrato de un hombre con documentos

              Este lienzo está fechado en el año 1650 y en él se recogen algunas de las características que hicieron célebre a VAN DER HELST.

Retrato de Andries Bicker

Retrato de la familia Reepmaker de Amsterdam

Retrato del capitán Gideon de Wildt

Retrato de Gerar Andriesz Bicker

Retrato de una mujer

Retrato de una mujer

Anna de lo peor Granida

Jan J. Hinlopen con segunda esposa Lucia Wijbrants

Retraro de Daniel Bernard

De prinses can Oranje bezoekt het atelier van der Helst

             De verdad viendo toda esta obra de este pintor de retratos y como estaba considerado en Holanda, que estaba a la misma si no a más altura que un maestro como Rembrandt, no entiendo como no está mas difundido y conocido, yo era la primera vez que lo oía y la verdad es que me ha causado sensasión.

     

WILLEM CLAESZOOM HEDA

Naturaleza muerta con copa dorada

 
        Pintor de estilo barroco que además fue uno de los primeros artistas holandeses que se dedicó exclusivamente a la pintura de naturalezas muertas, WILLEM CLAESZOOM HEDA escrito normalmente Willem Claes Heda, nace en Haarlem, Países Bajos el 14 de diciembre de 1594 y su fallecimiento se produce en 1680 también en Haarlem.

       La vida temprana de HEDA es casi desconocida, se sabe que su padre era arquitecto y que su madre Anna Claesdr, era miembro de la familia Heda y su tío fue el pintor Cornelis Heda, según su fecha de nacimiento se puede decir que empezó a pintar alrededor de 1615.

     

Desayuno

       Las habilidades de HEDA fueron reconocidas a principios de su carrera por otras figuras notables en Haarlem como Samuel Ampzing, un ministro holandés, de hecho con su apoyo se convirtió en miembro del Gremio Haarlem de San Lucas (miembro activo).

       Después de obras formativas que realizó en su periodo de aprendizaje, llegó a su madurez artística en la década de 1630, las obras que realizó en este periodo contenían un tejido perfectamente cubierto con un surtido de objetos de vidrio y de metal fino, además de alimentos perfectamente ordenados.  Se caracterizaban porque sus composiciones eran simples y de un orden sublime, cosa que pocos artistas de su genero jamás obtuvieron, a todo esto hay que sumarle la ilustración de la luz en las piezas, combinada con pinceladas aditivas finas y claro los resultados obtenidos eran de un nivel de realización  casi increíble.

Jamón y cubiertos

       Su estilo es a base de tonos amarillo dorado, castaño, verde, gris y un blanco plateado, con una composición bien ordenada y con elementos simples que le facilitaba mucho la perspectiva de la obra.

       Al final de su vida cuando se le agotan las ideas y sus bodegones empiezan a ser repetitivos, se dedica a pintar paisajes y retratos, que HEDA fue importante se demuestra el interés que tuvo para otros pintores holandeses, como por ejemplo Rubens que apreciaba mucho su colección, también retrata a Jan de Bray admirador de su obra.

       La mayor parte de sus obras se encuentran en Europa, principalmente en París, Parma, Gante, Darmstadt, Gotha, Munich y Viena, España tiene en el Museo del Prado tres de sus bodegones y  también en el Museo Thyssen-Bornemisza se muestra otro bodegón titulado " Pastel de frutas y diversos objetos ".

Bodegón con taza de plata, copa Roemer y ostras - Museo del Prado

Bodegón con pastel de frutas y diversos objetos - Museo Thyssen-Bornemisza

          Tuvo varios discípulos, entre los más sobresalientes Frans Hals, que al posteriormente sería uno de los pintores más famosos de este período, HEDA falleció a la edad de 86 años en Haarlem y sería enterrado con honores, en la Iglesia principal de esta localidad.

Naturaleza muerta

Bodegón

Naturaleza muerta con aceitunas

Naturaleza muerta con jarra de cerveza dorada

Todavía vida con las ostras, una taza de plata y cristalería

Aún vida

Pieza banquete con Jamón

Desayuno con un cangrejo

Naturaleza muerta con jarra de plata y torta

Desayuno - pieza