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domingo, 28 de agosto de 2011

WILLIAM HOLMAN HUNT


AUTORRETRATO - 1867
           
          Si hablamos de la Hermandad Prerrafaelita tenemos que hablar de WILLIAM HOLMAN HUNT que fue uno de sus principales fundadores, se trata de un pintor británico que habiendo estudiado en la Royal Academy de Arts, rechazó rotundamente su estilo que impuso su fundador.

          Nace en Londres el 2 de abril de 1827 y fallece igualmente en Londres un 7 de septiembre de 1910, como ya he resaltado fue uno de los creadores de la Hermandad Prerrafaelita que propugnaban un retorno a lo espiritual y sincero del arte, despreciando la pintura académica que la consideraban una mera sucesión de clichés.

           Es interesante que esta hermandad lo que proponía era inspirarse en los maestros primitivos italianos y flamencos del siglo XV, anteriores a Rafael para desarrollar su pintura.

           Un acontecimiento doloroso en su vida como fue la muerte de su esposa al dar a luz su hijo Cyril Benone, sumado a que nunca le propusieron para ser miembro de la Royal Academy, le llevó a tomar la decisión de no participar en ningún evento anual y exhibir su trabajo por libre, en galerías como Grosvenor Gallery y New Gallery.

            Su obra al principio no tuvo demasiado éxito, los críticos las calificaron de feas y mal ejecutadas, la verdad es que casi aciertan, porque todas sus obras muestran una gran atención al detalle y un  colorido vivo, además que muchos simbolísmos religiosos los obtenía de textos bíblicos y por tanto dentro de los miembros de la Hermandad Prerrafaelita,  fue el que mas defendió los planteamientos de ésta hermandad.

           Como otros pintores que al final perdieron la vista, condición indispensable para pintar como es obvio, a William le pasó lo mismo y naturalmente se vió obligado a dejar su trabajo, su última obra importante fue " The Lady of Shalott " de 1892.


The Lady of Shalott - 1905

           El cuadro que tratamos hay que comentar que lo tuvo que terminar Edward Robert Hughes, debido a las circunstancias de William y que en ese tiempo estaba de ayudante en el estudio, ya comenté en la entrada de Edward Robert Huges que tenia un estilo muy parecido al de Hunt.

       
          William Holman Hunt abandonó la vida a la edad de 83 años.

The Hireling Shepherd - 1851
The Awakening Conscience - 1853
Unsere englische Küste - 1852
Stra Benszene in Kairo - 1854-1861
Dante Gabriel Rossetti - 1853
Isabella and the Pot of Basil - 1867
The Finding of the Saviour in the Temple - 1860
The Shadow of Death - 1870
The Scapegoat - 1854
Bodegón con nido de pájaro - 1860


                                                                            

sábado, 27 de agosto de 2011

EDWARD ROBERT HUGHES



       EDWARD ROBERT HUGES es un pintor ingles familia de también pintor Arthur Hughes, concretamente sobrino y que manejaba un estilo muy influenciado por el prerrafaelismo y el esteticismo.

        Su periodo de vida va desde 1851 al 1914 nacido igualmente en Londres y pertenece a ese grupo de artistas de la época, que se inclinaban mucho hacia el simbolismo.

        Sus estudios ademas de lo que pudo aprender de su tío, empezó como estudiante de la Real Academia y no fue hasta 1872 cuando expuso algunas de sus obras en la Royal Academy.

        Utilizó a menudo las técnicas de la aguada y la acuarela, mostrando fielmente que es un buen observador de la naturaleza y llevándola al lienzo meticulosamente.

         Trabajó como asistente en el estudio de Holman Hunk, de hecho ayudo a Hunk en algunos trabajos posteriores, incluyendo la versión del " San Pablo de  La luz del mundo ".

          Fue siempre meticuloso con sus retratos de desnudos, convirtiéndose en experto y logró el reconocimiento internacional en la Bienal de Venecia en 1895, de hecho uno de sus desnudos mas famosos se titula " Luna cansada " de 1900.

           Posteriormente se adentraría en la literatura y en la poesía y los transformaría en magnificas ilustraciones y pinturas como " La dama de Shalott " de 1906, cuya laboriosa empresa tardó en completarse varios años.

La dama de Shalott
     

            Por desgracia la vista del artista empezó a fallar y necesitó de un asistente astuto para que captase su visión de su arte y en 1913 se trasladó de Londres a St Albans donde murió por unas complicaciones derivadas de una intervención quirúrgica en 1917.


Bryam de Tryst
Corazón de la nieva
Doncellas de Diana
Noche de San Juan
Novia de Betruccio
Dia
Idilio sueño
Las lagrimas de la inactividad
Hacer música
Las alas de la mañana
Vigilia de la Valkiria


         

viernes, 26 de agosto de 2011

ARTHUR HUGHES


AUTORRETRATO 1851

           Pintor ingles que además fue ilustrador y que estuvo asociado con la Hermandad Prerrafaelita, tío del igualmente pintor Edward Robert Hughes.

           Nace en Londres el 17 de enero de 1832 y deja la vida igualmente en Londres el 22 de diciembre de 1915 a los 83 años de edad, con lo cual tuvo una vida larga.


         
           
            Poco hay escrito sobre su formación, lo que si se pueden sacar conclusiones es a través de su obra que se caracteriza por sus colores brillantes mágicos y a su vez muy luminosos, además de un dibujo exquisito.

           Sus cuadros representan parejas con problemas, se puede apreciar el amor perdido y la belleza de las protagonistas, su gran inspirador fue el fabuloso John Everett Millais y por decirlo de alguna manera su " pareja " de pinturas.

            Podemos también apreciar que pone mucho énfasis por realzar la incapacidad humana, para mantener la frescura de la sensación juvenil en comparación con el poder regenerativo de la  naturaleza, un poco enrevesado esta explicación pero es la que proporcionan los expertos.

            Igual que Millais, Hughes también pintó su " Ophelia " en dos versiones pero la primera en forma de secular tríptico e ilustrado por Keats con el poema La víspera de Santa Fe, técnica que repetiría en mas obras suyas.


Ophelia - 1ª versión - 1851/1853
         
Ophelia - 2ª versión
   
        Os traigo como recordatorio la version de John Everett Millais para que podais comparar.


Ophelia de Millais
 
          Sus pinturas quizás mas conocidas son " Amor de Abril " y " El largo compromiso " que como decía anteriormente representan parejas con problemas.


Amor de Abril
El largo compromiso

         Hughes falleció en Kew Green, Londres dejando un legado al arte de la pintura  de mas de 700 cuadros y dibujos conocidos, junto con mas de 750 ilustraciones de libros, acordaros que comentamos al principio que también era ilustrador y de los buenos.


Back from Sea - 1862
Overthorowing of the Rusty Knight - 1908
The Pained Herat - 1867-68
The Sailing Signal Gun - 1880/1881
Das Stelldichein - 1845
Natividad - 1858
Gleaning 
La belle dame sans merci
       

miércoles, 24 de agosto de 2011

FERDINAND HOLDER


Autorretrato - 1916

         Hablando de pintores suizos FERDINAND HOLDER fue uno de los mas destacados del siglo XIX, nació en Gurzelen cerca de Berna un 14 de marzo de 1853 y dejó la vida en Ginebra el 19 de Mayo de 1918.

          Combinó influencias de diversos géneros entre los que se encontraban el simbolismo y el arte nuevo, desarrolló su propio estilo al que llamaba " paralelismo " y consistía en pintar agrupaciones de figuras simétricas, colocadas de forma que parecían que hacían un ritual o una danza.

Der Auserwahlte - 1903
            En su fase final su obra sufrió variación y su pintura se acercaba mas a los expresionistas con figuras muy geómetricas y fuertemente coloreadas, sus paisajes quedaron reducidos a lo esencial y para representarlos en algunos consistían en una franja de tierra entre el cielo y el agua.
           

Ferdinand Hodler bei der Arbeit am Hannoveraner - 1913

Lago Ginebra (visto desde arriba) - 1905
           
             Quizás uno de sus cuadros mas famosos es el del " Leñador " que está en el museo de Orsay en París y que se utilizó para el dorso de un billete de 50 francos suizos, emitido por el Banco Nacional de Suiza


El Leñador - 1910
Billete de 50 francos suizos

             Su vida privada le afectó notablemente en su pintura, concretamente el hecho de que a su amante Valentine Godé-Darel la diagnosticaran  un cáncer en 1914, Hodler pasó muchas horas junto a ella y  de ahí surgieron una serie de pinturas que documentaban claramente la desintegración de Valentine.








        Su muerte dejó mucho sufrimiento a Holder, hasta que en 1918 abandonó la vida dejando una serie de cuadros inacabados que retrataban la ciudad.


Louise-Delphine Duchosal - 1885

Detalle de  Der Frühling 
Der Frühling - 1901
Die Andacht - 1882
Der Schuster am Fenster - 1882
Die Quelle - 1904