GERARD TER BORCH

Autorretrato - 1668

       GERARD TER BORCH podemos considerarle como uno de los artistas que más contribuyeron a la renovación de la pintura de interiores de Holanda, su época es barroca nació en Zwolle en diciembre de 1617 - y abandonó la vida el 8 de diciembre de 1681.

        Está constatado que sus habilidades como pintor pronto se dieron a conocer porque hay datos que demuestran que a los cinco años hizo un dibujo de un estudio sobre la cabeza humana en Amsterdam en el año 1632 donde estudió posiblemente con C. Duyster o P.Codde. A esto hay que sumarle que su padre también era artista.

       En 1635 estaba en Londres y posteriormente viajo a Alemania, Francia, España e Italia todas ciudades importantes para aprender pintura.

        Su formación artística verdaderamente empieza en Deventer continuando por diferentes ciudades, entre 1646 y 1648 trabaja en Münster para el Conde de Peñaranda, representante de la Corona Española en la firma de la Paz de Westfalia; mas tarde se trasladaría a La Haya y después residiria en Kampen, Amsterdam y Delft, de ahí paso a afincarse en Deventer donde permanecería el resto de su vida.

         Igualmente en su etapa de Münster pintó dos pinturas famosas que representaban muy bien a éste gran maestro, como son " La Lección de Guitarra " y " Un hombre de pie con sombrero ".

Lección de guitarra

Hobre de pié con sombrero

              Gerard ter Borch era un pintor muy bueno como retratista pero mucho mejor cuando trataba sus escenas de género, tenia facilidad para captar y plasmar en sus lienzos con admirable realidad y verdad a las clases acomodadas y cultivadas de la época, todo esto en cuando a inspiración pero es que su técnica pictórica plasmaba a las figuras correctamente dibujadas y muy expresivas en cuanto a actitudes dentro de la escena, el color es rico y claro y donde saca sobresaliente es a la hora de plasmar las telas en el lienzo que todos a la vista del espectador parecen reales.

Paternal admonition - 1654/1655

Moses ter Borch - 1667/1669

Ratificación de la Paz en Münster- 1648/1670

Jacob de Graeff - 1670/1675

El violinista

Muchacho con su perro - 1654

    

      

JAN HAVICKSZ STEEN

Autorretrato vestido de músico 

      
       JAN STEEN fue un pintor holandés del siglo XVII de los mas prolijos e importantes del genero costumbrista , pintando escenas bulliciosas e irónicas en interiores con cierro desorden y con mucho humor e ironía, podemos observar éstas apreciaciones en su cuadro " La mundo al revés "

El Mundo al revés

        Jan empezó su formación en la misma escuela que su contemporáneo Rembrandt en la de Leiden concretamente y su aprendizaje artístico con el maestro Nicolaes Knupfer que se trataba de un pintor alemán especializado en escenas históricas residente en Utrechh.

        Posteriormente este aprendizaje le influiría en sus obras de cara a la composición y el colorido, otra influencia le vino del pintor Adrian van Ostade que realizaba escenas rurales que vivió en Haarlem y ademaron está constatado que Ostade estudiara con Jan Steen.

        Una vez que adquirió conocimientos suficiente como pintor empezó a trabajar como ayudante del pintor Jan Goyen muy conocido por sus paisajes, para que posteriormente se trasladara a Bierkade en la Haya, allí se casó con la hija del maestro van Goyen y continuó trabajando con él que ya era su suegro.

       Después de varios cambios de residencia, no fue hasta que se trasladó a Warmond en el periodo que va desde el 1656 al 1660 donde consiguió una temporada muy productiva y beneficiosa, posteriormente debido a varios reveses que le dio la vida se traslado de nuevo a Leiden donde residiría hasta su muerte

       Sus obras como ya hemos hablado se basaron en composiciones de escenas de la vida diaria con mensajes e indirectas sutiles, aunque también tienen algunos mensajes moralizantes, empleo a su familia como modelos y ademas le gustaba hacerse bastantes autorretratos dando diferentes imágenes pero ninguna de vanidad.

Autorretrato - 1670

            
         JAN HAVICKSZ STEEN  nació en la ciudad de Leiden en 1626 y falleció en la misma localidad el 3 de febrero de 1679 su trayectoria como pintor la realizó en la famosa " Edad de oro Holandesa ".

Girl eating oysters - 1658

El dentista - 1651 

Skittle Players oustside an inn - 1660 / 1663

A pig belongs int the sty - 1670/1678

Olievertf op pannel - 2633/1635

The Schoolmaster - 1663/1665

Woman aty her toilet - 1659/1660

Doctor's Visit - 1658/1662

        

        

PINTURAS DONDE EL AJEDREZ ESTÁ PRESENTE

        El ajedrez según su definición y dicho de una manera sencilla sin entrar en detalles puesto que todo el mundo lo conoce y a oído hablar de él, diremos que es un juego de mesa para dos jugadores con sus características implícitas de las reglas del juegos.

        Como yo soy muy normalito por no decir muy malo jugando a éste juego, no pretendo hablar de ajedrez si no de su relación con la pintura, hubo muchos pintores que utilizaron el ajedrez para que formara parte de las escenas que componían, pues no hay que olvidar  y hablo por experiencia que los pintores solemos utilizar objetos para nuestros cuadros muy normales y que están a la vista en nuestra vida diaria y que son muy válidos para componer.

        Entonces conociendo que el ajedrez surgió en Europa durante el siglo XV aunque es verdad que en el VI en la India ya lo practicaban, tubo mucha aceptación pienso yo que por varias razones entre ellas, que es un juego de cabeza, de estrategia, parece que da relajación, etc.,etc., la realidad y esto está constatado que salvo excepciones siempre ha sido juego de intelectuales y de artistas y hoy además se ha convertido en un objeto de decoración fabricado en todo tipo de materiales.

       Partiendo de esta premisa los pintores concretamente, en seguida incluyeron en sus cuadros éste elemento tan decorativo, tan famoso a nivel Europa y ademas aplicando a la pintura muy estético a nivel perspectiva y formas, sin olvidarnos de los colores que aporta.

       Desde el siglo que apareció hasta nuestros días el ajedrez y su tablero aparecen en cualquier obra de cualquier pintor y de cualquier época ( en la pagina de inicio del blog tengo un cuadro con un tablero de ajedrez).

      He seleccionado una serie de pinturas relacionadas con el juego y de diferentes épocas para constatar que era un elemento cotidiano en la mente de los artistas.

Siglo XVIII

Marcel Dichamp - 1910

Sofonisba Anguissola - 1555

Honore Daumier - 1868

Lucy Madox Brown - 1871

Jhon Lavery - 1929

Bejamin Franklin contra Lady Howe - 1774

Muerte de Ivan " El terrible "

Herbert A. Bird - 1929

Dalí

 

SIR HENRY RAEBURN

Autorretrato - 1820

      Pintor escocés SIR HENRY RAEBURN fue considerado el primer retratista importante dentro de la transición del neoclasicismo y el romanticismo, nació en Stockbridge en el 1756 y falleció en Edimburgo en 1823.

      En su época no hay duda de que fue el más afamado de Edimburgo además de que su obra nos ha dejado un expléndido testimonio de datos correspondiente a la sociedad de ese periodo de tiempo, tanto de la clase burguesa como de los aristocráticos de las Tierras Altas de Escocia y podemos comprobarlo en el retrato de "Alasdair Macdonnell de Glengarry " hoy en  el Museo Nacional de Escocia.

Alasdair Macdonnell de Glengarry

         No fue hasta 1780 con 30 años de edad cuando tomó la decisión de dedicarse a la pintura y su formación fue completamente autodidacta estuvo introduciéndose  en el medio cuatro años y en 1784 hace un viaje a Italia como era el interés en muchas épocas de la mayoría de los pintores que querían progresar  en la pintura y allí por su cuenta alcanza un estilo de composición madura y al mismo tiempo personal en el diseño según su criterio, trata sus lienzos con pinceladas muy fluidas y a la vez con originalidad.

        Vuelve a Gran Bretaña y se instala en Londres don se da cuenta que el retrato esta de moda y en ese momento decide especializarse en el género, en 1786 se cambia de residencia a Edimburgo y allí se hace con una clientela de todo tipo que va desde la mas alta esfera nobiliaria hasta gente de todas clases profesionales, podemos observarlo en dos retratos concretos de Robert y Ronald Ferguson de Raith tirando al arco con el titulo de  " Los arqueros "  y  otro de la clase media con titulo " El patinador ".

Los arqueros

El Patinador - 1784

       Una de las características de Sir Henry en cuanto a su pintura era que trabajaba directamente en el lienzo sin apuntes ni bocetos preparatorios con lo cual los expertos decían que esa forma de realizar el retrato, le dotaba de una singular fuerza expresiva y los resultados que obtenía era de mucha naturalidad.

Retrato de Francis Dundas y su señora Eliza Cumming 

Walter Scott ( novelista y poeta )

Ms. Eleanor Urqhart - 1795

Real Almirante Charles Inglis - 1783

Lord Braxfield - 1798

Catherine Vorontsova - 1810

Boy an Rabbit - 1814

        

Mrs. Robert Scott Moncrieff - 1814