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lunes, 18 de abril de 2011

WILLEN DROST



        Pintor muy apreciado por sus retratos de gran calidad ademas de sus obras de historia, no se ha podido confirmar donde nació posiblemente en Amsterdam, lo que si está probado es que fue bautizado en Venecia el 19 de Abril de 1633 y que abandonó este mundo el 25 de febrero de 1659.

        Por tanto no sabemos la nacionalidad real que tenía, además se da la circunstancia de que se conservan muy pocas obras de WILLEN DROST.


Willen Drost


       De todas maneras es importante su figura y obra porque fue alumno de Rembrandt con el que llegó a tener una relación laboral muy intensa, de echo hoy los expertos detectan en varias obras del maestro Rembrandt la mano de Willen Drost.

        Drost pintó para su maestro telas de escenas bíblicas e históricas además de retratos y algunas otras, podemos hablar entre ellas de la pintura de Rembrandt " El jinete polaco " que parece según el investigador Josua Bruyn que es miembro de Rembrandt Research Projet,  que parece ajustarse mejor al estilo de Drost que al de su maestro, así pues existen dudas razonables pues se detecta que hay varias manos en ese cuadro.


El Jinete polaco de Rembrat

            También hay que destacar el caso del cuadro " Retrato de mujer joven con sus manos cruzadas sobre un libro " que está fechado en 1653 expuesto en la Galería Nacional de Londres y que se le atribuyó a Rembrandt, hasta que las investigaciones dieron como resultado de que la firma era falsa y que el verdadero autor dado su estilo era Willen Drost.

Firma de Willen Drost
      

            Naturalmente el trabajar al lado del Maestro  le marcó de alguna manera aunque solo fuera en su formación e incluso llegó a inspirarse en alguna de sus obras, como la que pinto en 1654 " Betsabé recibe la carta de David "claramente inspirada en la " Betsabé en el Baño " de Rembrandt.


Betsabé recibe la carta de David - Villen Drost - 1654
      
Betsabé en el baño - Rembrandt - 1654
            Ambos cuadros se encuentran en el Museo del Louvre de París.   

            Se sabe que a mediados de la década de 1650 se trasladó a Italia concretamente a Roma donde trabajó por untiempo para después desplazarse a Venecia donde colaboraría con el artista alemán Jhann Carl Loth en una serie de cuadros sobre los cuatro Evangelistas, que en la actualidad están perdidos, posteriormente fallecería en esa misma ciudad.

Bust of man wearing a large-brimmed hat - 1655
          
Portrait of a lady - 1653
          
Portrait of a man - 1653 -1655
          
The Vision of Daniel - 1650
Portrait of the artist as Saint Jhon - 1655-1656
The Unmerciful Servant 

Portrait of an officer in a red beret

      Es verdad que viendo sus cuadros sacas mucho parecido al estilo de Rembrabd sin ser ningún experto en el tema, lo cual no resulta nada fácil pintar con éste estilo y creo que estaba al alcance de muy pocos en su época,  en este caso pienso que el hecho representa un halago grande para Willen Drost que sus obras las confundan hoy con las del maestro.



     

domingo, 17 de abril de 2011

ANNE VALLAYER-COSTER



             Hoy comentaré la vida de una mujer pintora que por méritos propios llegó a ser Jefa de Gabinete de pintura de la Reina María Antonieta.

             Se trata de ANNE VALLAYER-COSTER y que el segundo apellido lo tomó cuando se casó con   Jean-Pierre-Sylvester Coster abogado del Parlamento, ella nació En Paris por tanto francesa el 21 de diciembre de 1744 y murió también en París el 28 de febrero de 1818.


Anne Vallayer-Coster -   Alexander Roslin 1783

               Naturalmente se piensa tendría los inconvenientes lógicos para su formación por ser mujer, no obstante estudio con Madeleine Basseporte y Claude Joseph Vermet, para posteriormente ser admitida en La Academia Real de Pintura y escultura en 1770.

             Anne expuso con éxito en el Salon de Paris de 1771 y su estilo principalmente es el de bodegones, aunque también pintó escenas de género y miniaturas, siendo su carrera muy exitosa hasta el final.

Attributes of Painting, Sculpture, and Architecture - 1769
              
Marie Ad'elaide of France - 1780

Nature morte 'a la bouteille ronde - 1770

Portrait of an elderly lady with her daugther

Nature morte au jambon - 1767

Still Life with Peaches an Grapes

Still Life with Lobster -1781

Vase de fleurs et buste de Flore - 1774


Still Life with Plums and a Lemon - 1778

Nature morteau Li'evre 



sábado, 16 de abril de 2011

MARIE SPARTALI STILLMAN


Marie Spartalli - Dante Gabriel Rossetti 

       Ciudadana británica y posiblemente la mejor artista femenina defensora de ese movimiento, gran pintora de origen griego con un estilo victoriano y  durante 70 años que duró su carrera plasmó más de un centenar de obras.

       MARIE SPARTALLI STILLMAN,  éste apellido último lo tomo de su marido cuando se casó, nació el 10 de marzo de 1844 y falleció el 6 de marzo de 1927 fue también defensora del movimiento prerrafaelista.

         Marie a nivel físico era muy guapa y con su 1,90 de altura resultaba muy atractiva, el comentario no influye en nada para ser buena pintora, pero si para que la solicitaran frecuentemente como modelo.

         Estudió con Ford Madox Bronw varios años y ya éste se quedó admirado por su belleza y no tardó en solicitarla que posara para él, de hecho la primera vez fue en 1867, no antes de propagar a sus amigos que su alumna tenia una belleza expendida y difícil de plasmar en la tela.

        Aparte de ella desarrollar su arte con la pintura, siguió posando como modelo para varios artistas, como Burne-Jones en su cuadro " El Molino ", también para Julia Margaret Cameron, igualmente para Rossetti en cuadros como " Una visión de Fiammetta ", "Dantés Dream "y " El Prado Bower ", Spencer Stanhope también la pintó.

Una vision de Fiammetta - Rossetti
Dante's Dream - Rossetti
El Prado Bower . Rossetti

        Es digno de reseñar que cuando posó para el pintor Whistler en su cuadro " La Princesse du pays de la porcelaine " lo hizo en setenta sesiones,  imaginaros lo que ésto supone y parece ser que a ella no le gustó mucho los resultados finales.

La princesse du pais de la porcelaine - Whistler
 
      Bueno vamos a comentar también su arte que lo tenía y mucho, podemos decir que los temas de sus pinturas eran clásicos de los prerrafaelistas, es decir mucha figura femenina y escenas clásicas de Shakespiare, Petrarca, Dante y Bocacaccio, sin olviadarnos que también tocaba paisajes italianos.

       Expuso en una serie de Galerías importantes en donde vivía y también en Estados Unidos incluyendo la Exposición del Centenario de Filadelfia en 1876.  En 1982 se llevó acabo en Estados Unidos una muestra retrospectiva de ella con mucho éxito.

Convent Lyly - 1891
The rose from Armida's Garden
Madonna Pietra degli Scrovigni - 1884
  
El jardin encantado - 1889

Kelmscott Manor - 1905

El mensajero de amor

La Pensierosa
La pensativa


viernes, 15 de abril de 2011

ANELM FEUERBACH


Autorretrato - 1852
  
        Pintor alemán ANELM FEUERBARCH nace en Espira - Alemania el 12 de Septiembre de 1829 y dejó la vida en Venecia el 4 de enero de 1880, está consaiderardo el mas destacado pintor clasista de la escuela alemana del siglo XiX.

        Este hombre empezó sus estudios en las escuelas de arte de Düsseldorf y Munich,  como se hacía normalmente amplió sus conocimientos viajando a París para aprender de la enseñanza de Couturor y empezó con una primera obra maestra llamada " Hazif en la fuente " pintada en 1852.
      
        Comentan de Anelm que fue el primero en darse cuenta que la técnica no se puede despreciar y que la maestría del artesano era necesaria para plasmar las ideas más elevadas, dijo que nunca un cartón coloreado mal dibujado puede llegar a ser un logro en el arte.

        También pasó por trabajar en Venecia donde le cautivó el encanto de la más grande escuela de colorista, Roma y Viena.

         Alcanzó un grado importante en su obra a través de pintar escenas inspiradas en la antigüedad clásica, tanto es así que hoy en día sus obras se exhiben en museos populares de Alemania:

        * MEDEA  en el museo de Munich.
        * IFIGENIA en Stuttgart.
        *DANTE en Karlsruhe.
        * EL CONCIERTO en Berlin



Medea - 1870
Ifigenia - 1871
 
Dante 
Die Amazonenschlacht - 1873
Ricordo di Tivoli - 1866 -1867

Das Mädchen mit dem Vogel - 1854

Paolo und Francesca - 1864
Der Tod des Dichters Pietro Aretino - 1854
Der Marchenerzzahier - 1866

   En Venecia tiene una Placa conmemorativa de él, concretamente en la Calle larga delÀscencione.